1樓：史蒂芬葡
（1)畫得平滑沒啥竅門啊
克服手抖就好了
和攝影是一個道理
想畫得平滑可以用畫素描拉長線那樣
不用動手腕，動大臂或者動前臂
就是手腕關節是死的，活動肩關節或者肘關節
至於向量圖，你也可以練習下，對你的繪畫只有好處沒有壞處如果不會用向量軟體就多練習ps的鋼筆工具
（2）這個看具體需要了
有些風格的畫多用填充，有些風格的畫多用筆刷或者一幅畫裡，有個地方適合用筆刷，有個地方用路徑勾出來填充效果好
2樓：
筆速快就會線條流暢，但是數位筆沒法象鉛筆一樣可以畫很長的線，在不支援傾斜的數位板上，一般情況只能豎握筆。所以可以用路徑工具來彌補。日本出的繪之文法電視片可以去看看，即使是專業cg畫家，有時也會用數字手段來彌補的，用路徑工具整理過線條的，cg是多種方法結合的產物，當然你手繪功底不夠，完全靠路徑，那效率是很低的，畫動漫的上色方法多了，填充還是一筆一筆上，那就看自己適合哪種了，因為填充一般是鋪基本色。
最後加明暗再填充就不現實了
3樓：
這個不是抖是鋸齒吧，用的ps的鉛筆吧，驅動裝了嗎？
看後面塗色的筆刷就沒鋸齒，還是筆刷的問題。調一個有壓感的筆刷出來吧。
在ps裡選畫筆工具，在畫布點右鍵，選一個柔角或噴槍的筆刷，然後在右上角【工具預設】旁邊的【畫筆】裡進行畫筆設定，最常用的大概就是動態形狀，把大小抖動下面的控制選成鋼筆壓力
還有，畫布設定大一點，起碼也得預設的a4.
4樓：匿名使用者
很簡單的說。。。其實就是多練習！看你畫的線條就是新手。。。下筆大膽一點，不然畫出的線就是你這種充滿猶豫的鋸齒。。。
上顏色每個人的習慣都不一樣，你不要聽人說這個好久盲目跟隨，你要自己摸索一下什麼才是你適合的繪畫方式。
用數位板手繪如何畫出封閉流暢的線條？？？
5樓：two槑
= =你為什麼一定要一筆勾成呢 其次有縫隙就說明你的勾線技巧，我是指數位板的勾線技巧還沒熟悉。其次你可以ctrl+來放大** 查詢你沒有填滿的空隙。在勾線的時候也可以選擇放大來勾線。
其次你可以使用sai這款軟體來勾線，裡面有個抖動修正的功能非常好用，sai的勾線特別棒 你可以在sai裡面勾好線後另存為psd格式 轉入ps裡進行油漆桶上色
6樓：匿名使用者
關於這一點，解決方法也挺簡單的，就是建兩個圖層，在上部圖層先畫第一條線，然後用f鍵把線條移動到下部圖層，然後再在上圖層畫第二條線直至與第一條線相交產生線頭；因為兩條線在不同圖層的緣故，你可以隨意用橡皮擦掉線頭相交多餘的部分；等擦滿意了，再把第二條線轉移到下部圖層，兩條線變成一個整體，交點部分肯定是滴水不漏的。對於可能會有第三條線再與這兩條線相交的複雜位置，只要再增加圖層數量就可以了。
不過這個方法還是不能解決平滑長曲線的銜接問題的，那個只能靠經驗和手感了。
7樓：匿名使用者
使用vector圖層，可以調成線條的，超爽。
數位板打線稿很毛躁，看過很多先畫毛躁線再有流暢線的，怎麼畫的啊？求教，謝謝！
8樓：匿名使用者
將抖動修正設定的高一點（設定得越高，延遲則越高）
將顯示質量設定高一點
可以把選擇大一點的畫筆，筆觸輕一點也行，看你畫什麼樣子風格的畫了。
如何讓photoshop的鋼筆工具畫出平滑的線條？
9樓：匿名使用者
讓photoshop的鋼筆bai工具畫出平滑線條的步驟如du下：zhi
1.開啟ps，新建一個圖dao層，再在背景圖層上雙擊解鎖版。2.先選擇權鋼筆工具，然後在圖層上用直線畫出曲線的大致形狀。
3.在鋼筆工具上右擊滑鼠，選擇轉換點工具。
4.在錨點處按下滑鼠左鍵不放，然後按水平方向向右（或向左）拉動，直到拉出一個適當的弧線。
5.用同樣的方法處理其他幾個錨點，直到畫出一條平滑曲線。調整完畢後，滑鼠在畫面外任意一處單擊一下，即可消除錨點控制線了。
這樣就解決了讓photoshop的鋼筆工具畫出平滑線條的問題了。
10樓：人人哦哦哦課
1、第一步：開啟ps軟體，選單欄中選擇「檔案-新建」，新建一個畫布，大小自定。
2、第二步：專單擊紅色線框
屬標記的位置，新建一個透明圖層。
3、第三步：在左側工具欄中選擇「畫筆工具」
4、第四步：在工作視窗左上角位置，設定畫筆的大小和硬度，分別為：5畫素和100%。
5、第五步：按住shift鍵同時拖動滑鼠，在畫布上畫出一條直線。
11樓：幻像鄉
平時畫畫的時候，經常不知道怎麼起稿？尤其是對於一些剛接觸板繪的小白而言，更不知從何入手，一張優秀的線稿可以讓我們在繪畫的過程中更加順暢的去完成接下來的每個步驟，今天我們就來說一說線稿~
大家平時經常會在網上看到各種各樣的線稿，對比一下，我們平時畫的線稿跟它們，區別在**呢？其實，在繪畫的過程中，我們更應該需要通過底層邏輯去思考，這些人是怎麼做到的，我需要怎麼樣才能做到像他們這個樣子。繪畫是由很多數值組成，我們需要把每個數值都通過訓練達到標準後才有能力去繪畫，這樣才會讓你的觀眾在你的作品中能感受到作品的細膩感。
（1）說回線稿，其實線稿只是一個工作環節和線條組合的表現，工作環節是是指線稿在工作專案中屬於流程中的一個環節，一個部分。線條組合是指在美術本質上線稿是不同線條的組合表現
這個過程要求1.準 2.快.
因為草圖環節設計到的能力需求有 結構理解（弧面結構 切面結構 透視等）+設計概論等較為高階的知識內容點。所以我會放到後期才去給大家分享。今天主要還是分享線稿
（3）線稿與速寫的區別
速寫作用於記錄表現物體的形式及當時動作形式感。線稿則用於後面步驟的商業製作，例如配色，細化，甚至建模或直接印刷去賣也有可能。而速寫在很多情況下，是為了表達記錄的一種線條表現形式。
或者說正因為記錄、表達最好的格式就是線條 而衍生出來的藝術形式。而線稿往往作用於商業 ，也就是說是有直接或間接變現價值體現的。由於出發點的不一樣，它們後面的差異化就可以更好的理解了。
總結：速寫更接近於草圖階段，適用於記錄、表現、設計結構與關係。而線稿屬於全流程裡面的一個環節。
既然線稿是屬於繪畫裡面的某個環節，那麼自然會有環節標準，怎麼樣的線稿才算是一張好的線稿呢？我們具體來說說，速寫和線稿的共同要求是線，因為兩者之間都是有線條組成的圖案，所以線條的質量共同要求極為完善。
這裡就延伸出，線稿的優質與否取決於你的線條。那麼到這裡，我們又引出了另外的話題。怎麼樣是好的有質量的線條？
大家思考一下，好的線條由什麼決定。（我們這裡停頓一下再往下看）答案是手，好的線條是用手畫出來的流暢的線，有質量的線一般有兩個特點：
1. 脆。 2.連貫。
脆指的是什麼意思呢？就是起筆落筆不拖沓，速度力量決定質量，手決定速度力量嚴格來說是由作畫者的手去決定的，就像決定**需要虛，**需要實，是由我們的大腦判定一樣，意識決定我們是否能夠有合理的構思，手決定我們能否畫出我們想象的畫面。
其實很多時候我們接受了很多理論 對畫面有了基本審美，但是苦於手畫不出來 ，這樣就是我們經常說的眼高手低。很多前輩告訴我們線稿需要多練，多練就會好了，由量變決定質變。但是 我想說的是 並不是線條能畫流暢好看就是好的線稿了，我們用同力度， 不同速度畫出了幾根線，他們呈現的乾脆程度是不一樣的呢。
而在你們能夠掌握各種力度和各種線條質量以後 也只是個畫匠而已真正的插畫師需要有判斷力 判斷在什麼風格畫面 使用什麼樣的表現力的線條
注意兩點：
1. 線條質量和你起筆落筆速度有關。
2. 在畫線稿的過程中，由於線稿是線條的組合體，不可能一根線畫完，所以你們一定會遇到線條與線條間組合相交的情況，所以我們單根線條更提倡大家畫釘子線。
1.線稿練習的技巧一 ：
為了你手部的控制力，可以直接描線練習， 如果單練線條質量的話。描線練習效率會比臨摹高。大家在解決了線條質量後 ，要帶入觀察能力的提升練習是才使用臨摹。
這樣循序漸進的練習方式 ，才能最大化減少大家的無效練習時間。大家應該多多少少有在自學呢。自學要儘可能減少無效練習時間。
因為時間成本是你們最大的成本呢。
有了好的質量線條後 是不等於有好的線稿的。因為線稿是線條的組合圖案。所以如何組合 是關鍵。
你們都瞭解哪些不同的線稿風格？不同專案有不同的要求 就會有不同的風格，其實繪畫線稿這個事情上和其他領域上是一樣，必須要解決一些根本的問題之後才應該去處理那些細枝末節。
因為在結構理解上是一樣的東西 ，只是一個用面去表達，一個用線，在一些問題上 強迫症似的努力並不會對整體效果產生多大影響。當我們描繪線稿的時候， 我們能夠以人力做到的 和應該做的是。描繪對比關係 也就是我剛剛說的層級。
比如形狀對比， 大小對比 ，質感對比（翻譯到線稿裡就是 ：線條的弧度對比 ，粗細對比， 和疏密對比）。通過這些對比才能完成你想要的描繪。
2.畫線稿的技巧二
1.首先，明確畫線稿目的是為了清楚的表達事物的結構關係，所以畫的過程中注意物體的體積結構變化要貫穿始終。
2.接下來就是畫線稿的技法了，最基本的兩條就是「流暢」和「有變化」，要記牢。
3.重點就是在上面兩條裡的「變化」，線條的變化包括粗、細，密、疏，多、少，這些變化都要應用到畫的圖裡。記好這四點再練習肯定很快心裡有底了。
· 具體方法：
閉塞陰影要加深，轉折處要加深。
視覺中心處深，周圍淺。
位置靠前面的深，後面的淺。
固有色深的物體畫深，淺的淺，比如**的顏色淺，畫線時就不要顏色太深，衣服的顏色深就畫深一些與**區分開.有時還要考慮到不同物體的材質問題，比如畫柔軟的衣服時的線條可以用筆輕柔一些，畫金屬材質的物體時邊緣可以硬朗鋒利一些。
3.畫線稿的技巧三：
大家都是知道ps是沒有防抖動的，sai有，防抖動的功能就是為了讓線條順滑。那麼為了讓線條順滑，不光要依靠防抖動，其實最重要的是要練習到手不抖，手穩，那唯一的辦法就是多畫了。
建議大家可以經常做拉線和排線還有一筆畫圓圈的練習。然後多臨摹，多背，把自己喜歡的線條表現方式背下來。練習的時候手腕不要繃得太緊，手一定要放鬆，太緊張了就深呼吸一下再畫（我自己就經常這樣，畫久了就累了，手就容易僵硬）。
然後再說說畫面中線稿的層次關係，其實線條也是有輕重緩急，深淺層次不同的。一般來說，人物的外輪廓線是最深的最實的，其次是服裝輪廓線（不包括服裝內部的褶皺裝飾，只是表現服裝結構的輪廓線），最輕的就是角色內部細節線了（比如頭髮絲，服裝褶皺，印花明紋暗紋）。·
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