1樓：匿名使用者
粉色看起來特別蘿莉，粉粉嫩嫩的，一看就是淑女風；杏黃色很稱膚色，也很百搭不管啥時候都能穿。但我個人覺得薄荷綠和其他相比較，要時尚得多，夏天看起來也比較清爽。就選薄荷綠吧！
2樓：蘇瑄
**白一點的話，，你可以選擇粉色，杏色也是很好看，還有薄荷綠能給你帶來好心情
3樓：匿名使用者
明亮的黃色，這是最好用一些下沉一些顏色（黑色，藍色，棕色），因此，它凸顯
4樓：不哭不鬧
**白穿什麼都好看。。個人覺得圖中的薄荷綠最不好看、其次是粉色。杏色比較百搭。
5樓：戀勞
粉色和杏黃色還有薄荷綠這三個顏色都適合穿著，清新，涼爽，都很好看，結合個人喜好選擇就好。
1.粉色是甜美的一種，每個女孩都希望自己是個公主，所以粉色也是少不了的裝扮，粉色呢子長款外套款式內搭針織衫+皮褲甜美感覺中又帶有中性的風格，不一樣的感覺，秋冬亮色必定吸睛。
2.杏黃色很稱膚色，也很百搭不管啥時候都能穿。
2.薄荷綠，夏天應該非常喜歡這個顏色，因為比較的清爽，而且這個顏色也是比較吸睛，**薄荷綠外套款式搭配，內搭白色襯衫，直筒的呢子外套版型內搭經典黑白色即可，如果想要甜美一點，配上個半身裙或是連衣裙都沒有關係。
6樓：春暖花開我在家
個人覺得薄荷綠比較好
衣服生活小常識
生活小常識衣服怎麼辦
服裝的專業知識有哪些
7樓：加油油油呦呦
服裝設計主要需要掌握的專業知識有：中外服裝史、中國民族服裝史、服裝造型工藝學、服裝服飾設計基礎、時裝畫技法、髮型與化妝、人體工程學、服裝材料工藝學、服裝概論、服裝蠟染扎染、服裝工藝學、服裝功能與檢測、服裝工藝與裝置、服飾美學、攝影、服裝cad、服裝工藝學（實踐）、服裝造型學、計算機應用、服裝眼用效能測試、服裝設計、服飾設計等。
服裝設計要遵循五大原則。
1. 統一原則
設計服裝時，往往以調和為手段，達到統一的目的。良好的設計中，服裝上的部分與部分間，及部分與整體間各要素－質料、色彩、線條等的安排，應有一致性。形成統一最常用的方法就是重複，如重複使用相同的色彩、線條等，就可以造成統一的特色。
2. 加重原則
雖然設計中注重統一的原則，但是過分統一的結果，往往使設計趨於平淡，最好能使某一部分特別醒目，以造成設計上的趣味中心。這種重點的設計，可以利用色彩的對照、質料的搭配、線條的安排、剪裁的特色，及飾物的使用等達成。
3. 平衡原則
平衡可分對稱的平衡，及非對稱的平衡兩種。前者是以人體中心為想象線，左右兩部分完全相同。這種款式的服裝，有端正、莊嚴的感覺，但是較為呆板。
後者是感覺上的平衡，也就是衣服左右部分設計雖不一樣，但有平穩的感覺，常以斜線設計（如旗袍之前襟）達成目的。
4. 比例原則
比例(proportion)是指服裝各部分間大小的分配，看來合宜適當，例如口袋與衣身大小的關係、衣領的寬窄等都應適當。「**分割」的比例，多適用於衣服上的設計。此外，對於飾物、附件等的大小比例，亦須重視。
5. 韻律原則
韻律(rhythm)指規律的反覆，而產生柔和的動感。如色彩由深而淺，形狀由大而小等漸層的韻律，線條、色彩等具規則性重複的反覆的韻律，以及衣物上的飄帶等飄垂的韻律，都是設計上常用的手法。
擴充套件資料
服裝設計師的想象力迅速衝破意識形態的禁錮，以千姿百態的形式釋放出來。新奇的、詭譎的、抽象的視覺形象，極端的色彩出現在令人詫異的對比中，於是不得不開始調整我們的眼睛以適應新的風景。服裝藝術顯示出來的形式越來越多，有時還比較玄奧。
怎樣看待服裝藝術、領略並感受服裝本身的語言，成為今天網路時代「注意力」經濟中的「眼球之戰」。服裝設計既要有很強的審美觀，和價值觀，既然設計出來的衣服是要在生活中穿的，既要美觀時尚，又要低調優雅，使服裝永遠不會落後，所以一個設計師在設計服裝的過程中要忘掉自己是自己，而是在設計你所想表達的思想。
服裝設計屬於工藝美術範疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。設計（design）意指計劃、構思、設立方案，也含有意象、作圖、造型之意，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活體系中諸問題的富有創造性的計劃及創作行為。
它是一門涉及領域極廣的邊緣學科，和文學、藝術、歷史、哲學、宗教、美學、心理學、生理學以及人體工學等社會科學和自然科學密切相關。作為一門綜合性的藝術，服裝設計具有一般實用藝術的共性，但在內容與形式以及表達手段上又具有自身的特性。
參考資料
8樓：雜貨鋪
1、服裝
設計一般來說，大部分大、中型服裝廠都有自己的設計師設計服裝款式系列。服裝企業的服裝設計大致分為兩類：一類是成衣設計，根據大多數人的號型比例，制定一套有規律性的尺碼，進行大規模生產。
設計時，不僅要選擇面料、輔料，還要了解服裝廠的裝置和工人的技術；第二類是時裝設計，根據市場流行趨勢和時裝潮流設計各款服裝。
2、紙樣設計
當服裝的設計樣品為客戶確認後，下一步就是按照客戶的要求繪製不同尺碼的紙樣。將標準紙樣進行放大或縮小的繪圖；紙樣「放碼"，又稱"推檔"。大型的服裝廠多采用電腦來完成紙樣的放碼工作，在不同尺碼紙樣的基礎上，還要製作生產用紙樣，並畫出排料圖。
3、生產準備
生產前的準備工作很多，例如對生產所需的面料、輔料、縫紉線等材料進行必要的檢驗與測試，材料的預縮和整理，樣品、樣衣的縫製加工等。
4、裁剪工藝
一般來說，裁剪是服裝生產的第一道工序，其內容是把面料、裡料及其他材料按排料、劃樣要求剪下成衣片，還包括排料、鋪料、算料、坯布疵點的借裁、套裁、裁剪、驗片、編號、捆紮等。
5、縫製工藝
縫製是整個服裝加工過程中技術性較強，也較為重要的成衣加工工序。它是按不同的款式要求，通過合理的縫合，把各衣片組合成服裝的一個工藝處理過程。所以，如何合理地組織縫製工序，選擇縫跡、縫型、機器裝置和工具等都十分重要。
服裝量體方法：
1、總體高：代表服裝「號」，由頭部頂點垂直量至腳根。
2、衣長：由前身左側脖根處，通過胸部最高點，量對需長度，一般量至手的虎口。
3、胸圍：代表上衣類服裝「型」，在襯衫外，沿腋下，通過胸部最豐滿處，平衡圍量一週，按需要加放尺寸。
4、肩寬：由後背左肩骨外端頂點量至右肩骨外端頂點（軟尺在後背**貼緊後脖根略成弧形）。款式需要誇張時，肩可適當放寬。燈籠袖款可適當改窄。
5、袖長：由左肩骨外端頂點量至手的虎口，按需要增減長度。
6、袖口：圍量手腕一週，再按需要加放尺寸還可根據款式的不同用胸圍比例法計算。
7、領大：沿喉骨下圍量一週，按需要加放尺寸。
8、腰節：一般體型可按總體高算出。遇到特殊體型時，就需要量取前後的腰節尺寸（在腰部最細處，圍一條皮尺成水平），分別量取前後腰節的尺寸。
9、褲長：由腰部左側胯骨上端，向上4釐米往下量至腳跟減3釐米。
10、腰圍：代表褲子類服裝「型」。在單褲外沿腰間最細處圍量一週，按需要加放尺寸。
11、臀圍：沿臀部最豐滿處平衡圍量一週，按需要加放鬆度。
12、上襠：由腰部右側胯骨上端，向上4釐米，量至大腿根。
9樓：熱心網友
服裝的專業知識如下：
服裝藝術設計培養要求：學生應掌握馬克思主義的基本原理；熟悉與中國服裝紡織工業發展有關的方針、政策和法規；具有系統的服裝和服飾設計的理論知識；瞭解服裝眼用效能的測試方法，善於借鑑中國傳統服飾文化、掌握和利用現代國內外服裝資訊；有較高的設計水平和較強的工藝製作能力以及初步的科研能力，瞭解本學科的新成就、新發展；有較高的文化修養，並具備一定的企業管理能力；在掌握外語工具方面，應具有較強的閱讀本專業書刊的能力，一定的聽的能力，初步的寫和說的能力。
服裝設計是一個總稱，根據不同的工作內容及工作性質可以分為服裝造型設計，結構設計，工藝設計，設計的原意是指「針對一個特定的目標，在計劃的過程中求得一種問題的解決和策略，進而滿足人們的某種需求」。設計所涉及的範圍十分廣泛，包括社會規劃、理論模型、產品設計和工程組織方案的制定等等。當然，設計的目標體現了人類文化演進的機制，是創造審美的重要手段。
服裝設計顧名思義是設計服裝款式的一種行業，服裝設計過程「即根據設計物件的要求進行構思，並繪製出效果圖、平面圖，再根據圖紙進行製作，達到完成設計的全過程」。
選購和搭配服裝的小常識有哪些
10樓：
? 徽州女人 ( 2006) ? 將裝修進行到底 ( 2004) ? 康熙王朝 ( 2000)
服裝設計需要掌握那些基本常識
11樓：東郭蘭蕙厲吟
服裝設計主要牽涉到美術基本原理和美學專業。
服裝設計的話就和美術與美學想通。這些有專門的書籍資料，不是三言兩語能解釋清楚的。
12樓：啃香腸啊
做服裝設計，有想法是一個，能夠抓住市場的需求是一個，同時要有服裝結構的基礎，如果你設計出的服裝只能是在t臺走秀或者是需要極其複雜的工藝才能完成的話，在商業價值上就是失敗的。服裝cad也是要掌握的，你用其他的設計軟體畫圖也是可以的，但是如果做結構的話，現在的服裝廠基本上都是cad，有好幾種，但是大同小異，像力克、富怡、智尊寶紡什麼的，自己弄這些如按揭的話是要錢的，所以找一些設計類的培訓班，如果不是想速成的話你可以去專門的設計院校學一學。關心一下四大釋出會的資訊，留意一下現在店鋪裡的款式，提升一下自己的時尚敏銳度……
13樓：123兔籠
ps cad之列的 恩主要的是想法 不是軟體 軟體可以學 但是想法是沒法複製的 你可以多看釋出會雜誌 關注流行趨勢 有專門的服裝短期培訓機構 我是學服裝設計的 大三了 軟體學的不多 手繪為主
關於衣服的風水小常識
14樓：學易弘易
衣服在風水上可以用顏色來區分五行，「
金」五行色為「白色」，「木」五行色為「青色」，「水」五行色為「黑色，「火」五行色為」紅色，「土」五行色為「黃色」。這樣就可以根據自己八字五行所需，選擇穿戴何種顏色的衣服了。