1樓：蒯臻出爾藍
詩歌的技巧，不是三言兩語就可以說得完的，在詩歌創作的路上走得越遠，就越會發現自己難以突破，一當你覺得自己有了進步，卻又跟著覺得自己還是原地踏步~~~~````
就你的問題，先簡單的說說：
意象：詩歌中的意象是意與象的融合，是作者主觀的意與客觀物象相凝聚的具象。一首詩很少是一個單一的意象，而是一系列意象的組合，它的多重組合就如同電影蒙太奇（montage）手法。
所謂蒙太奇是指「用一連串畫面並置形成不見於任一畫面的一種抽象觀念。」詩歌中的意象疊加就是意象組合中最常見的一種方式，它是一個意象的上投影著另一個意象或多個意象滲透交融成一體，如一位國外的詩歌理論家所說的「兩個視覺意象構成一個視覺和絃，它們結合而暗示一個嶄新面貌的意象。
詩歌分行，句子編排：
詩歌句子的分行編排有很大作用作用:
新詩沒有古詩詞的固定**規定，引進西方分行，加強節奏感和旋律感以達到**性的效果。
1分行適應詩情而長短、疏密、參差。詩行遵從詩歌內在律－－情緒節奏，其外形是將內心情緒視覺化展示出來的結構形式。惠特曼表現開國時開拓豪放、自由浪漫的情感，詩行很長，猶如新大陸疆界的廣闊蒼茫。
馬雅可夫斯基表現了十月革命的劇變，詩行呈現樓梯形，起伏大，參差不齊。
2詩行運用省略、跳躍，隨意性較大，產生新的結構意義。如上下詩行並置產生新意：「朱門酒肉臭，路有凍死骨」。
3分行把視覺間隔化為聽覺間隔，顯示節奏。這是在閱讀中產生的效果。連在一起讀就無法顯示節奏。
4分行引起審美注意，讓人用詩的心理來欣賞。
但是也有要求：
1注意行與行有機組合。關鍵是跨行－－一句話佔兩行以上。這是為了讓人停頓，集中注意力去欣賞下一行－－強調最有價值、最光彩的語言。
2分行是發展變化的，應有獨創性。如傳統的情緒圖案，變為象形圖案和會意圖案。
3分行更重視詩的視覺效果，從「聽覺藝術」變為「視覺藝術」。這是因為新詩內在的複雜性和多層性，難以直接通過朗誦來表達，只能用文字排列來保持詩意。卡勒（美）認為，一段文字是否是詩，未必取決於語言本身，而是取決於文字排列即視覺形式。
詩歌的用語要注意陌生化與還原生活：
詩歌雖是語言藝術，它有別於日常語言。日常語言是一種實用語言，它無時無刻都在使用，就有自動化性質，它的司空見慣，也就鈍化了人們的感受，我們的感覺常處於麻痺狀態。詩歌語言則不同，為了給讀者以新鮮感，它常以反常的方式出現，即對見慣的實用的語言實施阻撓、變形、扭曲的特別處理，使原先熟悉變成不熟悉的，需要重新加以審視，它就是**文藝理論傢什克洛夫斯基所主張的「陌生化」，也可稱為「反常化」。
他說「藝術的目的就是為了使人感覺事物，而非已知事物，藝術技巧就是使物件陌生，使形變得困難，增加感覺的難度和時間的長度，因為感覺過程就是審美目的，必須設法延長。」
還是開始的那句話，詩歌的技巧，不是三言兩語就可以說得完的。學習詩歌，也要有很大的耐心，和毅力。如果對詩歌有興趣，想深入瞭解的話，有詳細的資料。包括：
詩歌的比與意象疊加
詩歌中的設定性規則
詩歌的表現與表現性
詩歌的形式、形式感與形式主義
歌中意義、意思、意味的追尋
詩歌中的音義對應
**與詩的橋樑
陌生化與還原生活
詩歌佯謬：通感、荒誕、黑色幽默~~~~~~~~~``
全部都是長篇大論，不過，你要是有耐心將這些資料看完，相信對你詩歌的創作會有很大幫助！！！
2樓：晨雨梧桐
詩歌常見的寫作技巧有：賦、比、興、復沓、誇張、假設、對比、雙關、反問、象徵、暗示等等。
賦比興是古典詩詞最常見也是最常使用的技巧。
所謂賦，就是敷陳其事而直言之也。說得通俗一點，就是客觀的描寫和敘述。賦較之比興手法的更加廣泛。
所謂比，就是比喻，就是以彼物比此物也。比的手法同樣很常見。比如《詩經》裡的《碩鼠》篇，通篇採用的都是比喻的方法，詩中把不勞而獲的奴隸主比喻為貪得無厭的老鼠。
所謂興，就是興起，或者叫起興。就是先言他物，以引起所詠之言也。說白了，就是觸景生情和因物生情的手法。例如王之渙《登鸛雀樓》。
3樓：想不出來叫啥名
儘量少使用敘述性的詞語，多加韻律
真情實感固然是重要的，但詩歌在很大程度上依賴於意象，要善於用意象說話
4樓：匿名使用者
多看看紅樓夢,開篇不談紅樓夢,讀盡詩書是枉然
5樓：嘲天公子
意象是第一 將意象進行合適組合 當然需要一定積累 推薦看溫庭蘊的詩 李賀的也可以他們比較擅長這些 王維也有傑出作品
大氣的詩歌就麻煩些除意象 一些壓韻也影響它總之 多看詩歌 多接觸意象 多發現一些可以化用的詩句 營造氣氛 就可以寫出好一些的詩請賜教
現代詩歌創作技巧
6樓：咪咪的休閒時光
對於現代詩的創作，首先必須瞭解一下現代詩的特點，這對於我們學習創作現代詩顯得異常重要，知已知彼，方能百戰百勝。
現代詩是現代人在現代生活中所感受的現代情緒，用現代的詞藻排列而成的語句群體。
所以，現代詩是寫對我們所生活的這個時代的感受，並且是用現代的語言（即是現代漢語，而不是文言）來寫的——這是現代詩最基本的特點。
此外，相對於初學者來說，現代詩還有以下幾個重要的特點：
1、內容上：美麗的想象，平凡中看到不平凡；
2、思想上：要寫出動人的情意。就是說，要加入個人的情感和體會；
3、格式上：要分行，可以依句分行，也可以依內容分行。
通過對現代詩的基本特點的瞭解之後，我們就可以開始嘗試創作了，那麼在創作中我們又必須注意些什麼？
三、怎樣寫詩？
詩歌是美的，要讓平凡的事物放發出美的光彩，就要通過想象。想象是美的源泉，也是詩意的倉庫。
一個好的想象，它本身就是一首詩。如：
張開你的大嘴巴，
為人民服務。（何舟《剪刀》）。
只有發揮想象才能創造出鮮明的形象，詩歌的生命力是想象賦予的，沒有想象，寫出來的詩歌是乾澀的。想象能使一件細小的事物顯示出驚人的魅力。如：
牆角的花，
你孤芳自賞時，
天地便小了。（冰心《繁星》）
花兒長在牆角本來就平凡，且容易被人們忽視，倘若只欣賞自己的美貌，它便變得更加渺小了。詩人在這裡通過想像，以花喻人，從一件平凡的事物得出了不平凡的道理。沒有想象，是寫不出這樣富有啟發性的詩句的。
其次，詩的情必真，只有真的東西它才可能是美。要能從生活中找到能打動自己的內容，然後再以詩的語言，詩的形式去抒寫它。這樣才能讓人產心靈的共鳴，也使詩變得有意義。如：
你是那麼渺小
在黑夜裡奔跑
……可儘管是一隻小小的昆蟲
也要讓黑夜多一點亮光（卜聰《螢火蟲》）
小詩人在詩的最後感情飽滿的一句「可儘管是一隻小小的昆蟲／也要讓黑夜多一點亮光」——對奉獻者發出了深情的謳歌。但這樣的詩句是需要從心去體驗才能得出來的。如果小詩人對螢火蟲沒有進行仔細的觀察，沒有用心靈與螢火蟲進行對話，沒有把自己換位成螢火蟲來體驗螢火蟲的生命和生活，他是不能寫出這樣精警的詩句來的。
有想象這張翅膀，情感的力量，詩的美也會應運而生。
但我們要清楚，詩的格式也是一個必須注意的問題，除了要按內容分行來寫或按句分行來寫之外，特別是在語言的組織上。主要表現在兩個方面：一是修辭的運用；一是打破常規組合。靈活地運
7樓：廖馥
1、語言和意境的運用
我們都知道，現代詩歌有三個明顯而具體的要素，它們是：語言，意境和韻律由此可見語言和意境對一首現代詩歌有多麼關鍵的作用如果要鑑賞一部現代詩歌的好壞，這兩個因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的 語言來自於生活，我們都知道，但任何體裁文章使用的語言，都不是真正在生活裡的語言「藝術**於生活，更高於生活」，其實這指的也就是任何文學體裁的語言**於生活，但也「必將高於生活」 作為一種詩意化的文學體裁，在語言這方面，就更有著不可言說重要作用和魅力了一部現代詩歌裡，如果語言優雅而別緻，就必定有一些嚼頭和看頭；而如果語言使用不當，就會敗壞整個作品的氛圍和格調至於意境，我個人認為也就是能渲染作品和氛圍的一些東西，可以是一幅幅開啟的畫面，由遠及近，或由近及遠，也可是一種感觸或哲思，禪意也就是說意境的劃分大致兩類：有形和無形，能看得見的物體和畫面，就是有形的意境；還有一種意境是無形的，因為並沒有那種畫面合物體，這種意境存在的只是一種思想，或感悟
舒婷由巫山神女峰觸發的靈魂驚悸寫起。神女峰凝結著許多內涵不同的愛情故事，而這首詩主要取意於宋玉的《高唐賦》和《神女峰》。兩賦寫楚懷王夢中親倖了巫山神女，神女便樹立了永遠忠貞於他的志節。
懷王死後，他的兒子襄王和宋玉遊巫山，神女雖一度對宋玉萌生愛意，又被襄王苦苦追求，卻終於理性戰勝情慾，毅然表示要永遠忠於懷王，不再與別人戀愛。沿著這一邏輯，民間傳說又補充了神女日夜凝望懷王，日久化為石柱，成了人們萬世景仰的偶像等容。於是，神女峰便成了不嫁二男、貞節重於生命的文化標本。
意境取材民間神話，詩歌一開始就展現的意向是；船到神女峰前，遊客們向石像揮舞起各色手帕，對這一偶像狂熱的崇敬，表現出在傳統道德的強大磁場中，人們思維習慣和感情趨項的頑固慣性，然而覺悟者還是有的，她收回揮舞的手臂，捂住眼睛搽拭水——她分明覺察了神女偶像的可悲性。人們離去後，她繼續苦苦思索：那麼多女人總是通過苦守貞潔來追求一種道德價值的實現，她們熱衷於把美麗的夢想安排在一條可怕道路的盡頭。
她們的悲慘充斥著社會生活和神話故事，以致悲劇「代代相傳」，被鑄造成道德楷模，被鋪設成文化傳統。多麼可悲。我們足夠領悟到了語言和意境給作品和讀者帶來的巨大魅力，同時 映襯手法與象徵手法也是很出色。
2、韻律和節奏的把握
凡是接觸過文學的人，我們都知道韻律的意思在古典詩詞裡，韻律的作用十分重要，如果缺少了韻律，或韻律不整，那麼古典詩詞就不能叫詩詞，最好的詩詞也會失去看頭 新文化運動後，在早期的現代詩歌裡，詩人們對韻律的把握非常周到而細緻在早期現代詩歌作品裡，我們經常能讀到那些韻律和節奏把握都很巧妙的好作品，這些好作品帶給我們的感受，通常是閱讀輕快，優美，抑揚頓挫，也或幹練，大氣，醇厚，回味悠長這些韻律和節奏的佳作，同時也是最好的朗誦作品 那麼我們再回過來，帶著節奏與韻律的品味，來欣賞先哲現代詩人的佳作
"揮舞花帕"、"突然收回"、"捂住眼睛"這些細微的傳情動作，首先就表明了抒情主人公是一個多情善感感情細膩的女性，只有女性才會有如此細膩傳神的表情和動作，這裡的三個動作，貌似平行的排比其實是一種非常有序地推進，"舞、突然、捂住"這三個動作是連線性的，也是對照性的，它生動地放映了抒情主人公心理變奏的過程.
先從詩歌本身的藝術性方面進行賞析："揮舞花帕"、"突然收回"、"捂住眼睛"這些細微的傳情動作，首先就表明了抒情主人公是一個多情善感感情細膩的女性，只有女性才會有如此細膩傳神的表情和動作，這裡的三個動作，貌似平行的排比其實是一種非常有序地推進，"揮舞、突然、捂住"這三個動作是連線性的，也是對照性的，它生動地放映了抒情主人公心理變奏的過程.
當世俗的禮讚散去後，傷感的詩人還站在船尾，思緒隨著「衣裙漫飛，如翻湧不息的雲」。而在她對面煙水迷漓處就是淚水鑄成的神女峰，這樣的畫面到了畫家手中一定可以不朽。「江濤，高一聲，低一聲」似乎在應和著詩人。
這幾個字本是平平無奇，但巧妙的排列卻點石成金。這種排列決不是為了什麼建築美，它帶來的獨特韻律似乎與翻湧的心潮融為一體，這一句也將這種階梯式的排列發揮到了極致，讀至此處當為作者浮一大白。
3、隱喻法
簡單的說，隱喻是一種比喻，用一種事物暗喻另一種事物然而，隱喻是一種神奇的語言現象，很多時候能觸動讀者的心絃，帶動讀者產生意想不到的效果隱喻大體分三種：無形的隱喻、有形的隱喻、以及有形與無形結合的隱喻
我們知道，好的詩歌作品，必須具備一些內涵和深度，而隱喻又不失為詩歌體裁中一種能很好開啟深度和內涵的一種表達方式之一
下文的「金光菊」和「女貞子」是巫峽中的常見植物，它們聚湊成迎船而來的「洪流」。它們生機蓬勃，自由活潑，體現著生命屬於自己，應由自己支配的哲理，啟發人們拋棄那為「規範」而生活的舊的倫理枷鎖。最後兩句，指出「神女」們為了一種道德虛榮，在寂寞痛苦中掙扎，甘做一個毫無意義的展覽品，實在不值得，不如步入世俗生活，向心愛的人傾訴心聲，宣洩委屈，這才是幸福。
詩人吟詠至此，已把貞節觀這副壓抑婦女幾千年的沉重的十字架徹底掀翻、打碎，收到剷除夢魘、大快人心的效果。
詩歌創作的 比興 的含義
朱鋒賀 比興 文學創作中的兩種手法。比是比喻。興為寄託。比 興兩法在我國詩歌創作中源遠流長，從 詩經 起就已開始運用。儒家詩論把比興列為風 賦 比 興 雅 頌 六義 的兩種。鄭玄說 比 是 見今之失，不敢斥言，取比類以言之 興 是見今美，嫌於媚諛 取善事以喻勸之 見 周禮 春官宗伯 大師 注 把比興...
現代詩歌鑑賞方法與技巧，現代詩歌如何賞析
一 捕捉詩歌深邃的意境美。意境被稱為詩歌創作的最高境界。欣賞詩歌時，要善於藉助豐富的想象和聯想，捕捉到詩的意境 即作者的主觀感受和客觀世界的融合 也就是將詩的語言化為生動具體的畫面，進而喚起自己的情感。二 品味詩歌含蓄之美。錢鍾書先生曾說過 理之在詩，如水中鹽，蜜中花，體匿性存，無痕有味 詩歌講究的...
《你是人間四月天》詩歌內容，詩歌創作背景
超絕至精 一 內容 我說你是人間的四月天 笑響點亮了四面風 輕靈在春的光豔中交舞著變。你是四月早天裡的雲煙，黃昏吹著風的軟，星子在無意中閃，細雨點灑在花前。那輕，那娉婷，你是，鮮妍百花的冠冕你戴著。你是天真，莊嚴，你是夜夜的月圓。雪化後那片鵝黃，你象 新鮮初放芽的綠，你是 柔嫩喜悅，水光浮動著你夢中...