1樓：小樂學姐
中國書法的演變過程可簡單歸納為，從甲骨文、石鼓文、金文（鐘鼎文）演變而為大篆、小篆、隸書，至定型於東漢、魏、晉的草書、楷書、行書等，書法一直散發著藝術的魅力。
中國書法是一種很獨特的視覺藝術，漢字是中國書法中的重要因素，因為中國書法是在中國文化裡產生、發展起來的，而漢字是中國文化的基本要素之一。以漢字為依託，是中國書法區別於其他種類書法的主要標誌。
大書法家王羲之的出現使書法藝術大放異彩，他的藝術成就傳至唐朝倍受推崇。同時，唐代一群書法家蜂擁而起，如：虞世南、歐陽詢、楮遂良、顏真卿、柳公權等大名家。
2樓：初夏
上海儒鴻書院國學培訓班老師的意見：
中國書法是一門古老的藝術，它伴隨著中華文明的發展而發展。世界上擁有書法藝術的民族屈指可數，中國書法，具有悠久的歷史。書法作為一種藝術創作，具有很深的玄妙。
從甲骨文、金文演變而為大篆、小篆、隸書，到東漢、魏、晉時期，草書、楷書、行書、諸體基本定型，書法時刻散發著古老藝術的魅力。為一代又一代人們所喜愛。
書法，是在潔白的紙上，靠毛筆運動的靈活多變和水墨的豐富性，留下斑斑跡相，在紙面上形成有意味的黑白構成，所以，書法是構成藝術；書家的筆是他手指的延伸，筆的疾厲、徐緩、飛動、頓挫，都受主觀的驅使，成為他情感、情緒的發洩，所以，書法也是一種表現性的藝術；書法能夠通過作品把書家個人的生活感受、學識、修養、個性等悄悄地折射出來，所以，通常有「字如其人」、「書為心畫」的說法；書法還可以用於題辭、書寫牌匾，因此，也是一種實用性的藝術。總之，書法，是具有更強的綜合性藝術，是更傾向於表現主觀精神的藝術。書法比較集中地體現了中國藝術的基本特徵。
正像在西方美術中建築和雕塑統領著其他門類造型藝術一樣，書法和繪畫則統領著中國美術的其他門類，而列為中國美術之首。當把書法與繪畫並提時，又將書法擺在繪畫前面，稱之為「書畫」，如「書畫同源」、「琴棋書畫」、「書畫緣」、「能書會畫」等等。書法與傳統中國畫的關係是十分密切的。
特別是在宋元文人畫出現以後，繪畫用筆講究從書法中來，水墨寫意與書法的行草意趣相通。中國古代雕塑中也蘊含著書法的特徵。中國古代雕塑的紋理即是線的組合，造型的裝飾性與書法中的篆隸保持著內在聯絡。
中國古代建築從佈局到主體的樑柱結構，都遵循對稱、均衡、主從關係等法則，園林建築中的含蓄、借景，以及亭、臺、樓、榭追求的空靈、飛動等都與書法的結體、章法和節奏、氣韻密切相關。至於工藝美術和民間美術，也不同程度地受到書法的影響。書法可以視為中國美術之魂。
中國書法歷史悠久，藝術青春常在。在每個時代，社會環境不同、人們的審美欣賞角度不同，又隨著文化地發展容入，書法有著自己的特點，並不斷完善。瀏覽歷代書法，「晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚態」為精闢的總結：
晉人尚韻：晉代書法流美妍媚，風流瀟灑，反映了士大夫階級的清閒雅逸，流露出一種嫻靜地美。
唐人尚法：唐代書法法度嚴謹、氣魄雄偉，表現出封建鼎盛時期國力富強的氣派和勇於開拓的精神，具有力度美。
宋人尚意：宋代書法縱橫跌宕、沉著痛快的書鳳，正是在「國家多難而文運不衰」的局面下，文人墨客不滿現實的個性書法，以書達意，表達一種心境。
元、明以來，中國封建社會停滯不前，江河日下，反映在書法上則是崇尚摹古，平庸無奇。至於明末書壇「反流俗」的狂飈，以及清代後期崇尚碑版金石之風的興起，正如地下奔突的岩漿，黑夜中閃掣的電光或是火石，折射出一個社會巨大變動的徵兆。真所謂「披圖幽對，思接千載」。
追尋三千年書法發展的足跡,我們可以清淅地看到他與中國社會的法發展同步,強烈的反映出每個時代的精神風貌。中國書法是我們民族永遠值得自豪的藝術瑰寶。它具有世界上任何藝術都無與倫比的深厚的群眾基礎和高階藝術的特徵。
書法藝術在群眾中以逐步普及，也愈加受到大家的青睞。
3樓：蜀中逸士
書法是中國特有的傳統藝術，漢字的表意性及其獨特的結構，為書法藝術提供了前提條件。書法字型的發展以篆、隸、草、楷、行為順序。
一、書法藝術的產生
產生於商代中後期的甲骨文，筆畫均為單線條，瘦挺有力，時露鋒芒。佈局多為縱行，行款錯落，大小變化，疏密有致。這些最早的漢字遺蹟已具備了書法的用筆、章法、結字三要素。
尤其是從甲骨文的結字看，已體現出線條美、單字造型的對稱美。因此甲骨文的出現奠定了我國書法藝術的基礎，標誌著我國書法藝術的產生。商周時期出現的金文或稱「鐘鼎文」，整齊且筆畫粗壯，起筆、收筆及運轉比甲骨文圓潤，曲直變化豐富。
成熟的金文外形偏長，每字的大小勻稱，各部分講究呼應與配合。《毛公鼎》、《散氏盤》是其代表作。從金文遺蹟看，書法的藝術性已逐漸豐富起來。
春秋戰國時期，國家**、社會動盪，各諸侯國在不同的藝術追求下，朝著各自的審美趨向發展，形成了書法藝術絢爛多彩的局面。如果說甲骨文、金文的主流始終是沿著刀刻、鑿鑄道路發展；那麼，春秋戰國時期，毛筆開始在書法上廣泛應用。毛筆表現力豐富，特別是內蘊的筆法技巧，構成了以後中國書法的重要要素──書者的情性、審美趣味、用筆技巧等。
從尚存的這一時期的「石鼓」拓片中看，結字比金文有更大的規律性，筆畫遒勁凝重，結構茂密渾厚。「石鼓文」開始向小篆轉化。它不僅是以後秦統一文字的基礎，而且對後代的書法風格影響極大。
二、書法藝術的發展
秦統一後，秦始皇下令「車同軌，書同文」，由丞相李斯普及小篆，小篆成為官方文字。文字的統一，為書法藝術的成熟奠定了基礎。從李斯的《泰山石刻》看，小篆具有字形扁長、筆畫多為孤線、結構複雜的特點，作為官方文字不便速寫。
於是，結構較為簡單、筆畫把圓轉成方折、便於迅速書寫的隸書應運而生。關於隸書的產生，唐代書法家張懷瓘《書斷》說：「隸書者，秦下邽人程邈所作也。
」程邈因罪入獄，在獄中整理隸書三千字，得到秦始皇讚賞，赦免其罪並封為御史。此為傳聞，雖不足為信，但是，秦代隸書出現已成定論，只是秦代隸書還多有篆意。到了漢代，隸書逐漸佔據統治地位，成為官方標準字型，並且進入了定型化時期。
漢代隸書筆畫平直，結構簡便，頓挫明顯，尤其是碑刻，精妙絕倫。同時，為了字的方整和書寫便利，隸書把用作偏旁的獨體字規定特殊的形態，例如「刀」做右旁時則寫成「刂」，使隸書較篆書易記、易寫，適應了時代發展的要求，從用筆到結字所形成的風格，顯得既莊重嚴整，又變化多姿。這種字型，上承篆書和古隸，下啟楷書，用筆通行草。
所以隸書在書法藝術上有繼往開來的重要地位。
人們在使用文字時，總是希望文字好認一些，寫得簡便一些，尤其在事務急迫繁忙之時更是如此。同時，在由篆到隸的演化中，由於毛筆快寫和筆法發展的緣故，草書便產生了。唐代張懷瓘《書斷》中說：
「漢元帝時，史游作急就章……此乃存字之梗概，損隸書之規矩，縱任奔逸，赴速急就，因草創之意，謂之草書。」這一時期草書含隸意較多，筆畫往往還帶有波磔，字與字之間無牽掛，稱為「章草」。其代表人物有杜度、蔡邕等。
《宣和書譜》中說：「自隸法掃地而真幾於拘，草幾於放，介乎兩者之間行書存焉。」即隸法解體後，寫得近於謹嚴些的就成了真書（楷書），寫得近於奔肆些的就成了草書，介乎真、草之間的就是行書。
至此，漢字的幾種書寫形式均已產生，寫字也不僅僅在於實用，美感和享受也成為發展的動力，書法藝術進入成熟時期。
三、書法藝術的成熟
三國兩晉南北朝是我國書法史上的一個重要時期。在發展中，書法藝術形成如下特點：其一，草、楷、行各體已完全成熟，中國書法的技法體系基本形成。
後世的技法在此基礎上雖有所豐富和變化，但不再有本質突破。三國時期漢字書寫發展為真書階段，真書是一種具有實用價值的書體，一般認為它是漢字發展史上的正體，是「楷模」，因此一直流傳至今。其字方筆直勢漸占主導地位，橫筆儘量少作或不作燕尾筆勢，撇捺亦不向上挑出並縮短長度。
鍾繇被尊稱為「楷法之祖」。東晉王羲之，正、行、草各體皆精，王獻之的《洛神賦十三行》是這一時期的精品。其二，書法走向完全自覺的階段，書法在社會各階層普遍成為一種有意識的欣賞物件。
史載：師宜曾在酒店壁上作書，觀者紛至，致使酒店興隆。其三，文人有意識地追求書法之美，把書法作為一種藝術實踐活動，並在技法功夫、審美風貌上孜孜以求。
書法藝術上出現了貼與碑兩種不同的風格，呈現出婉麗風流和雄奇樸拙的書法藝術境界，尤其是楷書和行書，已達到成熟階段。西晉末年黃河流域戰亂，大批文人薈萃江東。美麗富饒的江南風光，使書法家們在藝術上更講求遒潤婉媚。
唐代是中國封建社會的鼎盛時期。當時，社會經濟的空前繁榮為文學藝術的發展提供了物質條件。唐代博大氣象所形成的唐人激越的胸襟和心態，在書法藝術上體現為灑脫奔逸、恢巨集寬博的氣勢。
唐代書法藝術成就最高的是楷書，今天仍有「學習楷法從唐入手」的說法。其代表作有顏真卿的《多寶塔碑》和柳公權的《玄祕塔碑》。它們或壯美森嚴，剛正厚重，體現鬱郁盛唐氣象；或骨力勁健、均勻而瘦硬，體現書者「心正則筆正」的書法意念。
有唐一代我國書法藝術進入全盛時期。
四、書法藝術進入個性化時代
宋以後，字型已無大的建樹和突破，僅在原有基礎上融入自己的風格，以發揮個性為主。宋代由於政治環境相對寬鬆，統治者重文輕武，書法成為文人普遍愛好的一項藝術，隨意揮灑的行書尤為盛行。著名的是宋四家：
蘇東坡的書法書卷氣極濃，給人以超脫世俗之感；黃庭堅的書法體勢異常開張，以特別緊密或特別疏鬆作巧妙對比，在豪宕中不時露出韻致；米芾因其生性倜儻不羈，以頓挫為含蓄，結構矯側練達，神采淋漓；蔡襄的書法也有新意。元代書家、畫家集於一身者居多，書家不事丹青尤可，畫家則決不可不習書法。中國畫有題跋文款即始於元代，這對後世的書法繪畫藝術的影響極為深遠。
明初幾位皇帝如朱元璋、朱棣都喜愛書法。國家設有中書科，凡能書者，授官中書舍人，在內閣中辦理文書。但是，明人書法基本上為元代書法的延續，沒有大的突破。
清代是中國書法史的一個重要轉折時期，書壇漸成「帖學」和「碑學」二水分流的局面，導致了書法流派呈現出前所未有的大分化。清初四大家：汪士巨集、何焯、陳亦禧、姜宸英，他們專以帖學取勝，在當時的士大夫文人中影響很大，不少還是宮廷書家。
同時由於他們過多的沾染館閣習氣，終不免走下坡路。遊弋於碑帖之間的書家如揚州八怪之一的鄭燮，有詩、書、畫三絕之美譽，書初學歐，染館閣習氣，後仿黃山谷，又受石濤隸書影響，揉入畫蘭、竹之筆意，形成自己獨特的風格，體現出前碑派破帖的特徵。
但是，清代書家們將中國書法藝術兩大傳統較完整地開發出來，對中國近現代書法藝術的發展起到了傳承作用。如：維新派代表人物康有為的《廣義舟雙楫》是碑學的重要理論著作，對碑學及碑學理論的發展起了很大的推動作用。
漢字書法的發展歷程，中國書法的發展史
中國書法的演變過程可簡單歸納為 甲骨文 商 金文 周 小篆 秦 隸書 草書 行書 漢 楷書 魏晉 中國書法發展史詳細介紹如下 1 先秦書法 為學術界公認的中國最早的古漢字資料，是商代中後期 約前14至前11世紀 的甲骨文和金文。2 秦代書法 秦統一後的文字稱為秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基礎上...
中國書法分為哪幾種，中國書法有哪幾種書法？
大體上，中國書法可分為篆書 大篆 小篆 隸書 秦隸 漢隸 楷書 或稱之為正書 真書 行書和草書 章草 今草 狂草 普通人小靳的生活 草書 除了上面提到的外，還有王羲之 十七帖 宋代黃庭堅以及米芾的作品 明代的文徵明 祝允明 張瑞圖 王鐸 徐渭等 行書 王羲之 蘭亭集序 顏真卿 祭侄文稿 蘇東坡 米芾...
中國毛筆書法的真諦是什麼，中國書法精髓是什麼
書法真諦在於美學價值與哲學情感。一 書法有其深厚的內在哲理 1 傳統書法藝術以大自然陰陽之學說展示世間萬物的高尚境界與優美內涵。從伏羲氏之河圖 八卦圖 始，產生象形文字 甲骨文字。象形文字為中國漢民族文字昇華為書法藝術奠定了堅實基礎，理論來自 易經 陰陽之學說。蔡邕 山勢 曰 夫書起於自然，自然既立...