我是學美術的,請問素描調子該怎麼打?先用幾b的為好啊
1樓：網友
看樓主的問題應該是初學，所以建議你用2b-4b之間，因為這幾種鉛不會太硬，也不軟。
好處有：1.初學者容易把握。
2.容易修改，不留痕跡。
3.不傷紙。
4.線條幹淨利落。
5.削鉛筆容易(不象6b,8b易斷，也不象6h-hb削不動)等你學到一定程度後，就不必為鉛筆的型號所約束，可以嘗試各種工具，以達到個人的風格。
2樓：a萬金油年代
打稿子一般用2b，這是平均腕力～
當然跟習慣有關了，自己覺得舒服為原則。
當然素描時h的筆可以都扔掉～
3樓：匿名使用者
我畫素描的時候都是先用2b、3b的起型，分出大體關係來，然後用6b、8b的上調子，最後用2h的結束，我不是高手，嘿嘿，這是我個人見解了~~~
4樓：網友
如果是頭像那麼先用6b的，到最後用hb或b的都行，這樣畫出來的有真實感。
5樓：網友
沒有固定的畫法，要看個人喜好啊，我就是乙個8b上到尾，效果很好，你去試下！
6樓：網友
可以試著"先硬後軟"，這樣的作品畫面看起來會較舒服、較乾淨利索。
7樓：網友
哈哈，我畫上勁了從頭到尾都用2b，我能用2b畫出6b的效果。
8樓：隧能蝕福中科影
個人喜歡碳筆碳條，比較容易抓感覺。
你手裡一大把幾b幾h的，換過來換過去的不怕膩味。
乙隻碳筆就能把所有要表現的光影挖的很深了。
9樓：誰與沉倫
畫中自有乙個世界，它是方 圓 軟 硬 強 弱 虛實 整體 區域性細膩 粗獷 等矛盾的統一各種矛盾即對立又統一，形成內在有機的聯絡。
畫是畫結構 畫法不重要。
調子這東西很隨意 但是如果說想要深入刻畫的話 2h的都用得上。
10樓：南來風花常開
我建議你自己多嘗試嘗試，他沒有什麼硬性規定，實踐出真知阿。
11樓：暈船人
很同意樓上的見解！
我就不多贅言！
素描上調子的順序
12樓：健身達人小俊
要先構圖、打型，之後找明暗交界線，把畫面分成白色和灰色兩個塊面，灰面分出來之後，再找最暗的地方，這時候整個畫面就開始從最暗的地方畫起，畫完黑麵就開始畫灰面，灰面要畫得靈活一些，讓整個畫面有層次感。
素描基本要素有形體、結構、比例、透視，學習素描必須遵循從石膏幾何體、靜物、人物石膏像、人物頭像等這樣循序漸進的學習方法。
把握形體、表現體積感和空間感，是基礎素描另外乙個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。沒有體積空間意識，就不能養成對體積空間的觀察習慣，更不能表現好空間關係。
結構。素描中的結構，主要指物像的內部構造和組合關係。形體與結構是外觀與內涵的關係。結構是形成物像外貿的內在依據，不瞭解它，就無法準確把握物像的一系列外表特徵。
物像的結構、形體等造型因素體現在外觀形態上必然同一定的尺度相聯絡，不同的尺度關係則表現為一定的比例關係。任何物像的形體都是按一定的比例關係連結起來的，比例變了，物像的形狀也就變了。
素描初學者有必要按照課本排調子嗎
13樓：
素描初學者派調子要看「形」的基礎掌握情況。素描是寫實，任何物體都有不同的面，而各個面的受光程度又各有不同，面的身前就有不同，因此就有了深淺調子，素描就是要把這些調子表現出來，而表現這些調子則是排調子，這是畫素描必要的步驟排調子散派首先是觀察深淺關係，進行數調子，輸出調子第一，第二，第三深這樣依次排下去，然後再開始排出來，要注意調子的睜掘爛深淺區別，其實不悉漏需要按課本來排。
我是學美術的我想問一下話素描靜物的時候我又想用炭筆又想用鉛筆可是我不知道這順序怎麼排畫的才好看
頂一小下 你好！我感覺還是用鉛筆為好。大眾可以接受，二者配合不好就會亂，如果用炭筆起稿 不太好修改，容易髒。但是先用鉛筆作畫 再用炭筆補充就容易打滑不好上調子。這種搭配效果可以自己深入研究，當成一個愛好。你要考學的話還是要從招收要求上下功夫，你所理想的風格不一定會被報考大學認可，話糙理不糙哈 小畫渣...
大家好，我是學美術的，高考的時候考上了美術學這個專業，現在要畢業了，能找什麼工作呀
牙克石雪人 我是美術編輯，每天的工作就是對著電腦，執行著並不懂美術的領導的指示，每每做出的作品都是不倫不類的，連自己都羞於署名，因為那不是我的創意。時間長了，自己都沒有創作的激情了，還有就是老加班，開夜車，現在回頭看還是堅持繪畫了，現在看我同學堅持畫油畫的，雖然也不容易，但已經小有成就，過的是真自我...
我是學美術的我該考什麼大學我不想上專業美術學校我想上有美術系呀那種大學有沒有呀求解啊
三分鐘看電影 那太多了，現在上規模的學校班美術系的有的是，我就是學美術得，有什麼問題你可以問我，我對美術考試很瞭解！1，造型好的當然只有美院了，央美 川美的油畫，國美和天美的國畫，央美 魯美的雕塑，是比較好的。2，綜合類大學那就只能說設計類了，總起來設計各方面都發展很好的就只有清華了，工業設計前三名...