學素描的基本方法

1樓：love美美的春天

方法與程式的關係

素描的方法與程式，兩者之間是緊密相連的，方法中有程式，程式中有方法。熟悉了方法和程式，畫起素描來就能由淺入深地循序漸進。不管是畫靜物或畫石膏頭畫素描，其方法與程式都是一樣的，所達到的素描效果，也是一樣的，即再現了物件。

學習方法的舉一反三

既是最基本的也是最重要的素描原則，要求學生掌握這個方法和程式後，

反覆運用。有的程式可以反覆幾次，所以要有程式，但又不死扣程式。

1 選好位置和角度

選好位置是指畫者與物件的距離，一般是物件高度的二倍以上。位置固定好以後，不要隨便移動，一直保持到畫結束。選好角度是指石膏頭像的角度，一般以三分之一側面比較合適；對明暗的選擇，以三分之二亮、三分之一暗比較合適；光的照明，最好是左上角或右上角射下來的光線（這個選擇只適用於初學素描的學生,蘇州素描培訓）。

2 固定好畫紙

用鉛畫紙用圖釘或玻璃膠紙平整地固定在畫板上，再將畫板垂直放在離你一臂距離的畫架上或斜靠在椅背上或擱在膝蓋上，正好自己的視中線對準板的中心（即畫面的中心）。

3 準備好工具

4 先觀察幾分鐘

先觀察幾分鐘。這個問題雖然在前面章節已談到過，但仍有必要再強調一下。畫前工作準備好以後，不要急著就畫，先坐在或立在自己選好的位置上，對物件仔細地、整體地看一遍、分析一遍。

最好是能瞭解一下石膏頭像的身份，是知識分子還是工人，是農民還是軍人。圖例上的是石膏頭像，名叫海盜，三角形的臉，。。。。這些形象深深地留在你的腦子裡，形成一個整體印象，這也叫「第一印象」。

觀察時，可把眼睛眯起來，這樣能看到整體關係。

5 畫面定位

你有了物件的第一個整體印象後，就立即在自己的腦螢幕上構成一個美的輪廓，接著，用4b鉛筆輕輕地定出形象位置的最高點、最低點以及左右最寬點。畫出一個形象長與寬的平面幾何形體（長方形），飽滿地呈現在紙上

6 切大形

亦叫切大塊面。用4b鉛筆以簡略、明快、挺拔、有彈性的直線輕輕切出形象的大形。切大形的步驟：

一是在畫面定位的三角形上切出頭在三角形的位置，區分頭部和頸部及石膏底座的大小比例關係；二是切出臉部的五官位置（不要盯著一個區域性畫），特別要注意臉部轉過去那四分之一部位與四分之三部位的比例關係；三是切出額頭髮際至眉毛、至鼻尖、至嘴巴、至下巴的三段位置，定出顳處眉弓、內眼角、外眼角、鼻翼、嘴角等處的位置，以及這些位置與明暗的關係；四是找出面部、頭部、額部、眼部、鼻部、嘴部、下顎部、頸部、肩部的明暗交界線位置，將這些位置同五官一起切出大塊面；五是勾出投影，顏面部分的投影與背景投影，一定要非常準確地勾出來

7 塗上第一層明暗色調

大形基本切好後，仍用4b鉛筆塗上暗部色調與投影色調，這是第一層色調，不能太深、太濃，不必太拘泥，可用一個方向的短直線條排列成片。塗的時候從最深的明暗交界線處開始，要有一點速度。第一層色調上去後，使形象出現立體效果

8 強調明暗交界線

明暗交接線亦稱明暗交介面或無光帶，它是形象每塊大面轉折處的最暗部分。如頭蓋部分的明暗轉折處；額面的明暗轉折處；鼻樑與鼻底的明暗轉折處；眼窩這個球體的明暗轉折處，以及這些部分的投影等，在大塊明暗的基礎上，把它加深，使它有明顯的轉折感覺。塗明暗交界線不要畫成一條很粗的一個色調的黑線，因為明暗交界線也是建立在形體起伏、高低不平的各個轉折面上，有的地方顯得很深，有的地方深的不明顯，有的地方形體起伏變化比較會產生斷斷續續的深淡變化，有的形體起伏變化不大的地方會產生一長條深色。

這都要注意分析，畫出來的色調要整體協調，明暗深淺過渡自然

2樓：匿名使用者

整體的觀察方法: 素描造型的方法和規律是通過直接研究客觀物件而得出的結果，因此，素描的學習應當建立在寫生的基礎上。寫生是素描訓練最基本的形式，是提高素描繪畫能力的主要手段。

進行素描寫生首先有一個如何正確認識物件的問題，這就是觀察方法的問題。素描寫生的一個基本原則是忠實地描繪物件。不是簡單機械地自然模仿，而是運用科學的方法塑造物件。

學會用科學的方法塑造物件，首先要學會科學的方法觀察物件。沒有經過素描訓練的人觀察物像時，總是習慣於從細節觀察，看完一個區域性再看另一個區域性。這種觀察反映到畫面上，不能正確、完整的表現物像的整體形象。

有經驗的畫家觀察物件，總是從整體出發，從大處著眼，整體地觀察被觀察物件的形體結構、明暗調子關係，而不是從細小的區域性零碎地去看，這樣的觀察才能準確把握物件的整體形象。因此，正確的觀察方法就是養成一種整體觀察物像的習慣。這種觀察是以全面研究物件的各種複雜關係為基礎；以比較為手法；以從整體出到區域性，再到整體為基本程式的。

正確的作畫程式: 科學的觀察方法與正確的作畫程式是一致的，而正確的作畫程式又反過來促進科學的觀察方法。素描寫生都要經過構圖、輪廓、大形、深入刻畫到整體調整等不同的作畫環節。

這個作畫的過程，就是體現著從整體到區域性，再回到整體的觀察過程。如果沒有這種正確的作畫程式，就不能保證畫面的準確、深入與完整。

立體的觀念: 一切物體的存在都佔據一定的空間，素描的一個基本要求就是在平面的紙上塑造具有三維空間的立體形象。因此，素描學習從一開始就應在頭腦中樹立立體的觀念。

在素描中，形體是由許多不同方向和形狀的透視面組成，面構成了立體的形。有了這種觀念，我們就可以在各種形象中把握物像立體的基點。

腦、眼、手的協作為了成功地掌握素描造型基礎知識和表現技能，在訓練中，還要十分注重腦、眼、手的結合。畫畫不僅要用眼、手，更要動腦。把理性的分析與感性的表現結合起來，才能較好地領悟和掌握素描的基本要領和表現技巧。

在繪畫訓練中，需要把觀察的形象進行歸納、分析，對形體結構關係進行概括處理，這些都不可能不認真思考。善於思考的人，也就是善於學習的人。有了正確的認識，才能更有效地指揮眼、手的訓練。

所以說，勤于思考，注重腦、眼、手的統一協作，是畫好素描所必備的主觀條件。

寫生與臨摹的結合 : 在素描學習中，除了進行寫生訓練外，適當地進行一些作品臨摹，也是學習的一個重要方面。對於未接受過素描訓練的初學者來說，臨摹學習尤其重要。

通過臨摹，可以使初學者增加對素描繪畫的感性認識，也可以學習一些基本的繪畫方法；對於素描基礎較好的學生，適當地，有針對性地臨摹一些優秀素描作品，也能吸取到他人的經驗和表現技巧，解決自己繪畫中遇到的問題。

3樓：匿名使用者

常規方法是剛開始畫幾何體，然後在話靜物，再畫人物，如果是自學的話可以不用這樣去學習，你可以先找一些自己看的好看的**形象什麼的，只要是自己喜歡的就行，然後照著畫，這樣一段時間後在畫一段時間的幾何體體會一下，然後在畫一些別的東西，這樣反覆，就會不知不覺的提高，而且過程還不煩躁，因為是畫自己喜歡的東西嘛，，

4樓：美術集網校

美術教學素描的學習方法有哪些？這也是美術生比較關注的問題，相信很多美術生都想掌握美術教學素描的學習方法，學習美術我們不能盲目的學習，一定要培養敏銳的觀察能力和應用能力，同時也要具備美術生專業的素質和素養，那麼我們一起來學習下美術教學素描的學習方法吧。

素描是繪畫的入門課，是一切造型藝術的基礎，是練習基本功的手段。素描一詞是相對色彩而言，一般指的是單純、樸素的單色畫，它主要藉助單色的線條或明暗來表現物體的造型，研究造型的基本法則。米開朗基羅說：

「素描是油畫、雕刻、建築及其它種類繪畫的源泉和本質。並且是一切科學的根本，已經掌握了這門技術的人可以相信自己已佔有一筆巨大的財富。」

如果你現在還沒有參加聯考集訓，強烈建議提前在「美術集網校」進行集訓前的加深訓練，提前準備可以讓你在集訓期間更加得心應手！即使正處在聯考集訓期的美術生，他們也一邊在畫室集訓，一邊還在「美術集網校」同步提升。或者你想學板繪沒有美術基礎，或者在學習板繪沒有美術基礎都可以來美術集網校進行系統學習提升

在全國美術院校的招生考試中，素描是必考的重要科目，一個學生素描能力的強弱，決定了他別的科目的成績。如果沒有紮實的素描基礎，也就不可能畫出一幅好的速寫或色彩作品。在實際教學中，我們常常發現一些學生為應付高考而按一種程式化的方法學習素描，以圖速成，從而自覺不自覺地養成了許多壞毛病。

這些學生即使能夠考入藝術院校，也必須花大量的時間和精力去克服和解決先前養成的毛病，對於任課教師和學生本人來說，這都是十分苦惱的。因為一些素描觀念和素描意識上養成的毛病，在學生頭腦和繪畫習慣中根深蒂固，往往會影響以後的學習和創作。所以選擇正確的學習方法，樹立良好的藝術感覺極其重要。

這裡我們介紹一下在素描學習中應該特別注意的要領。

一、培養正確的認識方法和敏銳的觀察力

從嚴格意義上講，學習素描必須從石膏幾何體、靜物、人物石膏像、人物頭像等這樣循序漸進的學習方法，但是我們很多初學者沒有這種條件，有的考生臨時「抱佛腳」,在沒有接觸基礎訓練時，直接畫人物頭像，這樣的學生往往不可能畫得好。培養正確的觀察方法，也就是建立在對物體的深入理解上。我們畫素描要懂得素描的基本要素，如形體、比例、結構、明暗調子、質量感和空間感等。

這些名詞看起來好像不難，但具體的操作確實是很不容易的。這裡我們先來理解一下頭部的形體結構及比例。頭部的形體，從整體上可以概括成一個卵形或立方體或楔形，進一步分析知道顱骨象球形，額骨呈扁方形，額骨之下至下頷骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形體的鼻子豎於其間。

頭部的比例有「長三停、橫五眼」.這是對頭部一般規律的總結，但是個體之間還存在著一定的差異。

面對一個模特，初學者可能在短時間內也可完成一幅肖像，但畫面簡單空洞，而受過良好素描訓練的人卻可表現得深入而豐富。因為視覺上的敏感不同，感覺到的內容就會有差異，後者可以抓住物體的本質，在表達中能夠概括簡潔、明確肯定地表達物件，在短時間裡抓住物件的最基本的特徵，培養敏銳的觀察方法。

二、建立良好的整體意識

整體意識的建立在繪畫領域中是一個很重要的因素，對學生將來的繪畫發展產生很大的影響。無論是從事何種繪畫，創作都要涉及這個問題。整體是相對區域性而言，區域性是整體的一部分，區域性存在於整體之中，而整體通過區域性得到體現。

對於初學者來說，一方面是加強對整體意識的理解，另一方面是在觀察和表現中關注整體關係，克服注意力侷限在某一個點上的不良習慣。

例如在畫一個頭像時，必須整體地觀察物件，如畫眼睛時要考慮到和耳朵或鼻子之間的關係，而不能孤立地畫眼睛，陷入區域性，必須相互對比，要把它們有機地聯絡起來。整體存在於造型的各種因素裡，從輪廓到色調，從形體表現到空間表現無處不在。培養整體意識可從觀察事物入手，多觀察多比較，這樣才能明確各個事物之間的關係，以便更好地把握整體。

從整體到區域性、從區域性再到整體，貫穿於整個作畫的過程中，反覆比較，培養區域性與整體關係的能力，建立良好的整體意識。

三、建立形體的體積意識和掌握表現技巧

把握形體、表現體積感和空間感，是基礎素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。沒有體積空間意識，就不能養成對體積空間的觀察習慣，更不能表現好空間關係。對空間的表現是繪畫的基本能力。

如：人物頭部在正面時眼睛和耳朵在同一方向，初學者往往表現不出它的空間感，沒有空間感就表現不出體積感。「方形」和「方塊」是不一樣的，方形是一個平面，而方塊是一個體積。

所以應該建立空間意識來表現物體的體積的能力。

表現力在素描教學中是很關鍵的。有了敏銳的觀察力，還要建立整體意識和體積空間意識，因此要實現這些還需要有表現的能力。素描是表現或再現物件的最基本的繪畫形式。

素描作為學習繪畫的方法和手段，必須掌握形體構成因素和結構，理解光影色調，理解邊緣輪廓線和明暗交界線，以及對節奏的感受。素描相對色彩而言更具理性，特別是基礎素描的訓練。用理性指導觀察，用觀察豐富理性，把素描建立在理性的認識上，從而達到素描的完整性。

以上就素描教學中的一些較為突出的要點進行分析理解。繪畫是一門技巧課，必須從實踐中獲得飛躍。所以動手實踐是非常重要的，有了量的積累，才能得到質的飛躍。

打好堅實的素描基礎才能考出理想的成績。

提供「美術教學素描的學習方法」閱讀，如果您喜歡這些分享的內容請收藏，希望你通過「美術教學素描的學習方法」,找到通往美術巔峰之路的金鑰匙。

學素描的基本方法

素描拿筆的方法，素描握筆方法有哪些？

素描的基本畫法，素描都有那幾種畫法？

學素描的步驟

其他用戶還看了：