1樓：
想成為一個有逼格的攝影師，就要買一些有逼格的奇才，一胎主流彈反最好是全畫幅的，然後再配一個長焦鏡頭，一個欺騙的定焦鏡頭，還有一個特別的拉風的攝影包。還有就是要有一個拉風的備機，推薦理光g3，畫質和成像都很有逼格。
最後就是要有一個高階的審美，能有發現美的眼睛。
2樓：匿名使用者
雖然，對於一些器材黨來說，器材越好逼格越高，這也是商家慣用手段。
但是決定「逼格」的高低，不是器材決定一切，而是比「逼格」更高的自身技術能力。對技法技巧瞭如指掌，即便是手機也應用自如，排除好篇。這才是 高逼格！
3樓：偶修然
攝影器材沒有最貴只有更貴，所以如果你認為自己擁有更牛的器材才能拍出滿意的**，基本上你就跑偏了。我國攝影器材大牛錢元凱老師在中藝網校給我們講課的時候說過一句話我印象特別特別深刻：「用好器材，不如用好你（手裡現有）的器材。
」每次有按捺不住想買買買的時候都想想這句話。想成為有逼格的攝影師，應該先打牢攝影基礎，然後打破條條框框，和器材關係沒那麼大。
4樓：匿名使用者
做一個有逼格的攝影師，首先就是要自身具備逼格，比如攝影技術過硬，後期技巧過硬，對於光線的把握，對於構圖的掌控，只有這些基本功都紮實了，拍出來的**被人欣賞，被人稱讚，這才是有逼格。
如果自身技術不過硬，用哪個牌子的相機和鏡頭最後都會被其他人吐槽。
當然，在經濟條件許可的情況下，尤其是你做商拍的，那就儘量買好點的裝置把，客戶會根據裝置的高階程度來判定攝影師的專業度的，這個也沒辦法，而且高階的器材一般質量相對會比較好，經得起攝影師的大量拍攝
5樓：匿名使用者
成為一個有逼格的攝影師，最重要的是有一個高逼格的腦子，其次就是高逼格的器材
最高階的攝影、攝像器材？
6樓：
攝影當然是膠片了，最高階數碼根本就不帶玩的，膠片的質感是數碼根本不能比的
設想也是一樣，膠片的，在高清的數碼也沒有膠片的質感，拍電影全用膠片的
數碼的現場直播好使，還有就是後期製作多的好使
7樓：匿名使用者
攝影的話有中畫幅，大畫幅的。
攝像器材最牛的是red。
像bbc這種盈利性的新聞機構是不可能使用最高階的器材的。
red是一個模組式的系統，ccd，鏡頭，機身，操作等等幾十個模組都是可以隨意購買、組裝使用的。一般的一套下來一百來萬美元吧。
8樓：匿名使用者
現在民用層面的最高階的器材,不外乎數碼後背,比如飛思的,現在還收購了利圖,估計以後的技術會更上一層樓,單色16bit,已經和正片沒有什麼大的區別了,成像非常出眾,當然還有哈蘇,依麥康等等,但都是很頂級的了.
單純的120膠片或技術相機來說呢,就太多了,比如哈蘇,康太時,祿萊等.技術相機的有仙娜,騎士,威斯達等等很多,已經有非常多攝影師願意讓他們的"背後"採用數碼化了,因為正片除了前期技術要求高以外,後期沖洗也很花時間,而且現在的磨皮,對產品的高光修飾等很多後期,仍然要會到底片掃描的程式上,所以數碼化趨勢很厲害.
當然,技術相機仍然採用膠片拍攝的還有的,只是多少的問題.
攝像雞不清楚.少玩.
9樓：心心點點心心
攝像的不懂，攝影的上中國作品網看看，那裡有些目前世界頂級攝影裝置的介紹
攝影與攝像的區別
10樓：默默她狠傷
攝影與攝像的區別如下：
1、裝置不同，攝影一般用專用的照相機，而攝像一般用攝影機拍攝；
2、專業化不同。新型的照相機雖然現在也可以攝像，但是成像效果卻達不到攝影機的水平，同樣，攝影機也有拍照的功能，但是效果也不如照相機好；
3、對燈光的要求不同，照相機可以通過照相機自身帶有閃光燈，可以在光線不好的情況下補充光線拍攝，攝像機則需要專門的燈光裝置才能在光線不好的地方獲得較好的影片質量；
4、操作技術上不一樣，照相機的操作上考慮的是一瞬間的效果，而攝像機是連續性的，拍攝過程是一段時間，在這一段時間內要確保拍攝主體在螢幕的重要位置；
5、記錄方式不同，攝影一般是記錄在儲存卡上，攝像以前都是記錄在錄影磁帶上，現在有記錄在卡上、硬碟上、光碟上的，也有記錄在磁帶上的。另外，攝像畫面用電視機等顯示裝置顯示顯示，畫素比**要低一些。而攝影與攝像的最大區別在於攝影是將景物的瞬間凝固記錄下來，攝像則是記錄隨時間連續變化的畫面。
11樓：笑臉藍雨
1、兩者的性質不同
攝影是指使用某種專門裝置進行影像記錄的過程，一般我們使用機
械照相機或者數碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所發射或反射的光線使感光介質**的過程。
攝像的行為主體是拍攝者、被拍物件及攝像器材，以被拍的物件為基準調焦，將畫面記錄於攝像器材。
2、兩者的過程不同
攝像攝取畫面的操作過程分為：遠景、全景、中景、近景、特寫和顯微等。攝像技巧包括鏡頭的運用推、拉、搖、移、跟等，鏡頭的組合--淡出、淡入、切換及疊化等。
在起幅的廣角階段和落幅的長焦階段以及變動鏡頭焦距或移動機位，始終使鏡頭畫面框架對準被拍物件進行拍攝。
攝影在進行照相時，光通過小孔（更多時候是一個透鏡組）進入暗盒，在暗盒背部（相對於光入射方向）的介質上成像。根據實際光強度和介質感光能力的不同，要求的光照時間也不同。在光照過程中，介質被感光。
3、兩者需要的裝置不同
攝影最常用到的是照相機。因場景和用途的不同，照相機有著非常多的分類。綜合來講，照相機都要有幾個基本的部分以保證**過程，這包括：
感光介質、成像透鏡、**時間控制機構、膠捲暗盒、儲存介質、電子感光器、電子儲存介質。
12樓：匿名使用者
1、定義不同
攝影：攝影一詞是源於希臘語φῶς phos（光線）和 γραφι graphis（繪畫、繪圖）或γραφή graphê，兩字一起的意思是」以光線繪圖」。
攝影是指使用某種專門裝置進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機或者數碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所發射或反射的光線使感光介質**的過程。
光電訊號很微弱，需通過預放電路進行放大，再經過各種電路進行處理和調整，最後得到的標準訊號可以送到錄影機等記錄媒介上記錄下來，或通過傳播系統傳播或送到監視器上顯示出來。
2、技能不同
攝影：使用三角架，拍攝時必須將相機安裝在一個三角架上以防止相機的晃動。儘量的將相機靠近被攝物體，並且注意不要引入不必要的陰影。
調焦軌，雖然它不是拍攝時的必備品，但是調焦軌卻是一個很好的輔助裝置可以幫助你拍攝出好的特寫鏡頭。調焦軌能夠使相機以非常小的增距沿著x和y軸線移動，能夠精確的控制相機的位置和畫面的景深。如果用移動三角支架來達到理想的位置則是非常麻煩的。
使用快門線，即使你已經將相機安裝到了三角支架上，但是如果你在按快門的時候不小心，仍然有可能使相機產生晃動，所以為了避免這種情況的發生，我建議你最好還是使用快門線。
使用黑色或有色背景，在拍攝時，當被攝物體的背景為黑色，那麼就能夠使拍攝出來的圖象看起來最清楚。你也可以使用模糊的背景，特別是當被攝物體的色彩很濃的時候。
在必要的時候使用反光卡，使用一個白色的卡片或是用一張鋁箔包在卡片上，將光線反射在被攝物體上，以照亮物體上的陰影部分。需要注意的是不要讓這張卡片出現在被拍攝範圍內。
一定要有耐性，有時候，即使是一陣微風也會使拍攝到的特寫鏡頭出現模糊的情景。在這個時候，你就一定要有耐性了，最好是等到風過了之後再進行拍攝。
同樣的，在戶外拍攝時，當天上的雲將太陽遮住了，最好是等到太陽出來後再拍攝，這樣拍攝出來的**看起來會比多雲時拍攝的**的色彩更鮮豔、明亮一些。
運用好構圖，奧地利攝影家伊涅斯特·哈斯對於構圖，他已達到手中無劍，劍在心中的境界，他認為：「構圖在於平衡，每個人對平衡的處理都各有不同。」
正如同武功達到最高境界時，已沒有招式名稱，只憑自己的功力去化解。關於相機在構圖中的位置。他認為：
「你越能忘記你的器材，越能集中你的題材和構圖，那麼相機只是你眼睛的延續，再沒有其他意義。」
攝像：穩，電視畫面不穩、鏡頭晃動會影響畫面內容的表達，破壞了觀眾的欣賞情緒，使眼睛疲勞。切忌邊走邊拍，這樣會造成很大的晃動，除非特殊情況，
利用三腳架是減輕畫面晃動的有效辦法之一。在情況允許時，應儘量利用三腳架，或充分利用各種支撐物，如身邊的樹、電線杆、牆壁等等。
平，指所攝畫面中的地平線一定要平。尋像器中看到的景物圖形應橫平豎直，以尋像器的邊框為準來衡量。畫面中的水平線與尋像器的橫邊平行，垂直線與尋像器的豎邊平行。
如果線條歪斜了，將會使觀眾產生某些錯覺。
準，一般指落幅要準。當某個技巧性鏡頭（推）結束時，落幅畫面中鏡頭的焦點、構圖應該是正好的。任何落幅之後的構圖修正，都會明顯地在畫面中表現出來，而且落幅後還在修正構圖會給觀眾造成一種模稜兩可的印象。
「準」這一要領在攝像中是較難掌握的，如推鏡頭和搖鏡頭，畫面中的構圖在不斷變化，為了保持構圖均衡，常常結合兩種技巧，在最適當的時機，推和搖同時結束，落幅應當是最佳構圖。
一句話：固定（靜態構圖）鏡頭和運動（動態構圖）鏡頭在拍攝的過程中，畫面的抓取、構圖應準確、和諧。
勻，勻是指運動鏡頭的速率要勻，不能忽快忽慢，無論是推、拉、搖、移還是其他技巧，都應當勻速進行。鏡頭的起、落幅應緩慢，不能太快，拍攝靜態物體以看得見為準，中間必須是勻速的,
清，正常情況下，畫面聚焦應清晰。
3、裝置不同
攝影：一般來講，人們使用可見光照相，最常用到的是照相機。因場景和用途的不同，照相機有著非常多的分類。
綜合來講，照相機都要有幾個基本的部分以保證**過程，這包括：感光介質、成像透鏡、**時間控制機構、膠捲暗盒、儲存介質、電子感光器、電子儲存介質。
攝像：攝像機。
13樓：微影視覺
從廣義上籠統地說，攝
影和攝像區別不大，都是使用影象記錄器材來拍照紀錄世間永珍的過程。
從狹義上具體地說，攝影和攝像多少有些分類的區別：
1，攝影的解釋是拍攝映像，使用的是早期出現的膠捲器材，一般是指拍攝**或者電影；當然現在使用數碼相機拍攝數碼**的活動也可以叫做攝影拍照。
2，攝像給人的概念是：通過近代出現的錄影、攝像器材以及磁帶、光碟、儲存卡等介質來記錄世間萬物景象，一般是指錄影資料，比如錄影帶、錄影片。
3，照相機和攝像機的最基本最主要的區別是：照相機一次僅僅可以拍攝一楨畫面（至多在極短的時間內連續拍攝數張**），而攝像機則可以連續長時間地拍攝活動畫面。此外照相機很少附帶同期錄音功能而攝像機則有同期錄音功能。
照相機在拍攝的時候不記錄聲音，而攝像（拍電影、拍錄影）則在拍攝的同時同步記錄聲音。
4，攝影，是一個總綱和大題目，它的下邊分類是：拍**、拍電影、拍錄影
攝影師有哪些考試，攝影師需要考證嗎？有哪些等級？怎麼考？
cip國際職業攝影師認證，每年再香港有一次考核。紐約出題，香港考試，臺灣出證。三個不同的地方一起搞出來的。沒人能作弊。另外就是要有當地攝影機構的推薦認可或者至少一組獲獎作品。我目前就只有箇中級證書。考試分為兩部分，第一是筆試，考的多半都是攝影的歷史問題和相機操作原理這些東東。第二實操考試，隨機給你一...
成為一名真正攝影師應具備哪些條件
想要成為一名好的室內設計師綜合素質很高啊，不但要有藝術感，對色彩的把握，佈局的劃分，造型的創造性和合理行，這些都要有，還要把內心的想法通過自己的手表達出來，會手繪或者電腦繪圖。還要有基本的強弱電知識，人文知識，風水知識，以及建築基礎，建築歷史.等等。另外對室內材料的認識也不可少，市場的各種裝飾材料，...
攝影應具備的一般器材有哪些，攝影師需要什麼器材
曌哥 1.機身 建議選用canon 或nikon 2.鏡頭 建議初期先用套機的鏡頭18 55mm,視需求及經濟能力再增加鏡頭 另外專題討論 3.鏡片 pl偏振鏡 我們說偏光鏡 可以降低反差，讓色彩飽和，我就拿它當保護鏡。4.閃光燈 我的閃光燈是metz 32z 1不算是太專業用的，不過我覺得可以了。...