1樓：匿名使用者
我告訴你:一個人的 藝 術 鑑 賞 能力 不是 於 生 俱 來 的,而是靠後天的勤奮,努力的學習各類 常 識，逐步積累起來的.這不僅需要對 文 化 知 識 的學習，還需要學習 藝 術 方 面 的知識，包括**、美術、戲劇、舞蹈、電影、攝影等知識的 了 解。
如果你能掌握到對各種藝術都可以講得出一些來龍去脈的原理的話,我想，你就算有了點藝術鑑賞力了吧！也就會知道如何去給畫分類,如何去欣賞一幅畫了.當然,這 種 能 力 不是 一 躇 而 就 的，需要知識的 積 累，文化的 沉 澱，隨著學習生涯的 增 加和你對藝 術 鑑 賞 愛 好的 升 華 !
我想，你的藝術鑑賞能力會逐步提高的！到時你也就會明白什 麼 是 一 幅 畫 具 有 繪 畫 感 了
2樓：匿名使用者
一是社會角度，一是形式角度。從社會角度探尋，指的是將畫面中的形象與我們在社會生活中已有的認識與經驗聯絡起來，以此解釋畫面形象之所以給我們造成某種感覺的原因。從形式角度探尋，則是注意研究作者通過對點、線、面、體、空間、光色、材質等造形元素的處理，以及對規格、比例、均衡、對稱、反覆、節奏、對比、協調、虛實等組織方法的運用，如何營造出我們所感受到的氣氛和情緒。
3樓：匿名使用者
看欣賞者的水平是否能達到
欣賞一幅名畫作文
4樓：最愛
我很喜歡繪畫，所以我經常閱讀一些有關繪畫的書籍。在這些書籍中，我認識了許多名畫。如果要問我最喜歡的一幅，我有很多最喜歡的名畫，如果要問最喜歡的，還真有點難回答。
我比較喜歡《近衛軍臨刑的早晨》這幅畫。
這幅畫取材於俄羅斯歷史，講的是沙皇彼得一世即將處決發動叛亂的十二個近衛軍的早晨。作品構圖巨集大，人數眾多，故事衝突尖銳。畫家塑造了一群具有鮮明民族性和個性的人物形象。
這幅作品中也暗示了作者對當時沙皇鎮壓人**動的影射。
畫面的最左邊，是押運被判死刑的近衛軍們的囚車和悲痛欲絕的近衛軍家屬。遠處的背景是俄羅斯的著名建築聖瓦西里大教堂。囚車上的那個帶著紅帽子，手拿一根紅燭的近衛軍憤怒的直視著，他的目光剛好和遠處彼得大帝的目光形成對立。
據說那個近衛軍是個英勇無畏的哥薩克。畫面的中部是一位即將被處以絞刑的近衛軍，由於受了酷刑而導致不能行走，所以需要衛兵攙扶著才能勉強行走。旁邊那個正在哭喊的女人是他的妻子。
遠處就是近衛軍人生的重點——絞刑架。最右端就是整個畫面的中心人物——彼得大帝。他身穿藍色服裝，騎一匹白色的高頭大馬，目光堅毅、冷酷。
旁邊是沙皇的近臣們和皇家馬車。
這幅畫體現了畫家借古喻今的創作手法，它無愧於俄羅斯歷史畫中的經典之作。蘇里科夫用他高超的畫技繪出了這一千古名畫。
5樓：隋元廣
牆上掛著一幅名畫的**——《義大利山村溪流》，據說這還是世界名畫呢!畫面景色迷人，充滿了春天勃勃的生機和鄉土氣息，真是令人陶醉。
你看，在蔚藍的天空下，一座座大山昂首挺胸，山上的樹顯得那麼蒼翠，那麼茂盛，一棵挨著一棵，密密麻麻，整個山野都成了樹的世界，好像一片綠海。在一片綠海的後面坐落著高大的雪山，山頂覆蓋著千年不化的積雪。
高山的前面是一片無邊無際的草地。草地上盛開著一叢叢野花，色彩鮮豔，美極了，望著它們我彷彿聞到了陣陣花香。
草地**「站」立著一排排小木屋，在遼闊的草地上顯得那麼小。
近處，一條飛奔直下的小溪正在歡快地流著，溪水打在石頭上，飛濺起團團浪花。啊，我彷彿聽到了溪流在唱歌，聲音是那麼的清脆悅耳。你看，溪水多麼清，清可見底，小溪兩旁的野花在風中搖擺著，彷彿在歡快地起舞。
小溪旁邊，一條筆直的石鋪小路伸向遠方。在這綠的世界裡，連石頭也是奇形怪狀的，有的像雞蛋，有的像餅，有的像……
啊，這山，這水，這花，這樹，真是如詩如畫，彷彿把我也帶進了這美麗的世界。
6樓：
人們在凝視達·芬奇的不朽之作《蒙娜麗莎》時，常常會被畫中人物的微笑所迷惑。在最近出版的美國《科學》雜誌上，哈佛醫學院的神經生物學家瑪格麗特·利文斯通對此作出瞭解釋。利文斯通認為，蒙娜麗莎微笑的時穩時現，其實是我們的眼睛運動的結果。
乍一看去，人們會領略一份安謐的微笑；進一步觀察，又會感到笑容消逝；再一看，笑容重現，繼而又退去……
如何欣賞一幅繪畫作品
7樓：杭
1、我們要了解哪些時期的畫是注重透視關係，而哪些時期的是不那麼注重的。例如古典主義時期的畫特別注重透視，那麼你欣賞畫的時候，就應該把這一點考慮進去。在那些不注重透視關係的風格里面，你就不應該用透視來判斷畫的好壞。
2、光影，通過觀察畫中光的用法，可以判斷出你所欣賞的畫作所處的時期，同樣也能反應這種風格的特點。例如印象派的畫特別注重光與色的關係，這時候你就必定要把光考慮進來。
3、構圖，構圖的好壞可以直接體現在畫面裡。好的構圖一般都有構成感上的平衡。另一方面，作者還可能通過構圖來反應更深層次的含義。所以努力分析構圖，對欣賞畫作是有幫助的。
4、技法，一幅畫往往會用到多重多樣的技法。你可以通過細心觀察，大膽猜測作者所用的技法是什麼。這些技法可能會為你今後的作畫帶來幫助。
5、瞭解作者，通過了解作者的人物性格以及他的親身經歷，可以很好的讀懂畫作要表達什麼。作者生活中所經歷的痛苦和快樂都會反映在畫裡。
6、瞭解題材，繪畫的題材有很多種，我就拿人物來舉例子。例如古典時期的西方油畫鍾情於畫人物，人物往往和宗教相結合。這時候你就需要了解《希臘神話》《聖經》這兩本書了。
因為裡面大多數是敘事性的故事，如果你沒讀過這兩本書，是絕對不知道畫中在講述什麼的。
8樓：匿名使用者
對於一般人來說，能否欣賞一幅繪畫作品常常是能否"看懂"，他們的欣賞步驟是：畫的是什麼？畫得像不像？
畫家畫這種形象的寓意是什麼？如果都回答出來了，便認為是看懂了，如果回答不出來，便認為是看不懂。這種方法就是一種傳統的講"故事"的方法，他們對於繪畫作品的欣賞往往過多借助"文學性"的描述。
那麼，用這種方法來欣賞中國畫，一般來說，工筆的、寫實的作品就容易欣賞，因為它是具體、真實，看得懂。但如果是粗放的。寫意的作品，尤其是水墨寫意的作品，就較難欣賞了，因為它不寫實，形象不具體，就看不懂，而且更無從知道作者的寓意了。
當然，一般人用這種方法欣賞繪畫是完全可以理解的，因為畫得像，看得明白，才容易引起聯想、產生共鳴。但是我們必須明白，一幅繪畫作品的好壞，卻不是以"像"或"不像"來衡量的。就藝術而論，我們衡量一件繪畫作品的好壞，或我們欣賞一件繪畫作品，首先不在於它像或不像，而在於繪畫作品的主題，或者說繪畫作品中所輻射出的某種觀念、某種思想、某種情緒，能否緊緊地抓住觀賞者的心絃，能否給人以充分的藝術審美享受，並使人從中獲得某種啟迪和教育。
應該說，這才是一切藝術作品的真正目的。像與不像僅僅只是作品一種達到目的的手段而不是目的本身。因此像與不像就不能作為衡量作品的好壞或欣賞作品的標準。
那麼，畫家們是怎樣來看畫的呢？就國畫而言，內行人看畫一般是看畫面的整體氣勢，用美術術語來說就是先體味其"神韻"，或者"神似"，然後再看它的筆墨趣味，構圖、著色、筆力等。最後才看它的造型，即像不像或"形似"。
內行人的這種抓"神韻"的欣賞方法當然是抓住了實質，因為"神韻"就是一種高的藝術審美享受，常常是中國畫家們的追求達到的目標。當然，一般的人要從畫中去體驗到一種"神韻"卻並不是一件容易的事，那不但需要一定的審美能力、藝術修養，也還需要具備一定的繪畫方面的基本知識，特別是通過繪畫而訓練出來的一種"感覺"。所以要很好地欣賞繪畫，還得具備多方面的才能和藝術修養。
但是，如果我們從以下幾個方面去欣賞繪畫作品也許更能理解一些。有人提出，藝術的欣賞需要經過審美感知、審美理解和審美創造三個階段，那麼從這樣三個方面去欣賞繪畫作品是很有道理的。
2.在審美感知的基礎上進行審美理解。即在直觀感受的基礎上，進行理解和思考，把握作品的意味、意義和內涵。
這種理解包括對作品的藝術形式和藝術技巧的理解；對作品表現的內容和表達的主題的理解；以及對作品的時代背景和時代精神的理解等等，這就需要充分調動我們的思考能力。我們可以一步一步地想下去：作品畫的內容要表現什麼？
是怎樣表現的？所採用的藝術手段是否恰當？能否充分地表達出主題？
同時，透過作品的畫面，猜測作者的心思，是熱情地歌頌或是辛辣地諷刺；透過畫面的氣氛，體驗畫面的情調：是深沉或是豪放，是樂觀或是悲傷。再還可以根據已有的知識結構，結合作者的身世、創作特點和所處的時代背景等進行分析。
3.審美創造階段。就是通過審美的感知和審美的理解後，在對作品審美的基礎上進行再創造，通過自己積累的審美經驗、文化知識、生活閱歷等進行豐富的聯想、升發開去，再創造出一個新的意象來。
這樣，你才真正獲得了啟迪和教育，欣賞繪畫才獲得了真正的意義。
朋友們不妨用這種方法去欣賞中國畫（或其他繪畫），認真試一試，你一定會有所收穫。
一幅名畫的構圖怎麼分析？
9樓：若舞飄逸
幾幅畫作的構圖表現:
畫作運用最難表現的熱烈暖紅色調子，繪出一位美麗的少女，正在晚霞的映照下，又似坐在愛情夢幻的搖籃裡，靜靜的等待著情人的到來。構圖使用了少見的半圓形的雕花外框襯托，寓意著等待的滋味，等待著圓滿！
此類浪漫場景常常出現於畫家的繪畫題材。圓弧前景襯出美好情景，與垂直的柱子形成對比，正好與人物組成的p形結構，遙相呼應又不盡相同。而濃郁的色彩搭配，更增添了愛情的火熱與激情。
來觀摩下兩個人物臉部的處理，男子的臉與身體處在暗部，巧妙地襯托了女郎迎光的臉龐與身體，西洋油畫裡往往通過明與暗，光與影來表現畫面的主題內容和畫面效果。我們還可以從畫上人物的臉部，手部，男子的膝蓋的刻畫上，看到畫家高超的基本功。
看到該畫時，最為搶眼估計是這款鑲貝的坐椅，畫家將這位女郎從頭到頸脖再到臀部，再到膝以下的動態呈一 條s形曲線構圖，半露酥胸，照鏡子的手與臉靠得比較緊，而右手卻遠離臉，這一緊一鬆給人以多樣與統一的美感。身後螺佃鑲嵌的豪華椅子上，正發出彩虹般的光芒，更映襯了女郎的美麗。而此種姿勢給後椅也足夠的展示空間，也許畫家當時也被此椅而深深吸引！
關於一幅名畫，介紹一幅名畫
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