1樓：心靈深處的自己
一、喜劇的特徵
喜劇是戲劇的一種型別，喜劇的特徵是以強烈的誇張手法巧妙的結構、詼諧的臺詞及對喜劇性格的刻畫，展示醜惡、落後與美好、進步事物之間的矛盾，並以滑稽可笑的藝術形式，對被否定的事物加以辛辣的諷刺。
常常在嘲笑醜惡與落後現象的同時，還利用現實中廣泛存在的美好事物與之對照，來顯示被否定事物的渺小和必然滅亡的規律。
基於描寫物件和手法的不同，可分為諷刺喜劇、抒情喜劇、荒誕喜劇和鬧劇等樣式。喜劇衝突的解決一般比較輕快，往往以代表進步力量的主人公獲得勝利或如願以償為結局。
二、悲喜劇區別
魯迅：“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看，喜劇將那無價值的撕破給人看。” 陳佩斯說：
“喜劇都是從悲劇悲情的線索延伸出來的，所有的喜劇讓人發笑的東西，其實它最核心的部分都是悲情。”
悲劇和喜劇的區分，關鍵在於結果，如果結果是皆大歡喜的，那麼就可以認定為喜劇，相反，則是悲劇。
拿大家都熟悉的《羅密歐與朱麗葉》來說，開始，2人相識的一段，可謂是有戲劇性效果，節奏也明快，可到最後的結局，大家都清楚，2個人為情，先後而去。所以，總而言之，此劇還是歸為悲劇。
個人認為，悲劇怡情，讓人**之餘，久久不能忘懷。喜劇，適合全家人開心的坐在一起，欣賞，並開懷大笑。補充一下，如果要細分的話：還有悲喜劇，黑幽默等。
2樓：慕憶小蕊
悲劇是戲劇的主要體裁之一。它淵源於古希臘，由酒神節祭禱儀式中的酒神頌歌演變而來。在悲劇中，主人公不可避免地遭受挫折，受盡磨難，甚至失敗喪命，但他們合理的意願、動機、理想、激情預示著勝利、成功的到來。
在戲劇史上，根據悲劇所涉及生活範圍的不同，一般分為四種型別。其一為英雄悲劇。它往往表現政治鬥爭、階級鬥爭、民族鬥爭中的重大題材。
直接表現各派政治力量、不同階級之間的正面衝突。其二為家庭悲劇。表現家庭之間、家庭內部各種複雜的倫理關係及不同的人生價值觀念、道德法則釀成的激烈的矛盾衝突及悲歡離合的愛情故事。
其三為表現“小人物”平凡命運的悲劇。與“小人物”相對立的是來自社會各個角落的有形與無形的巨網。最後一種其表現的矛盾衝突貫串整個人類社會生活，展現著人類從必然王國走向自由王國的艱難歷程。
著名的悲劇有許多，如《俄狄浦斯王》、《被縛的普羅米修斯》、《羅密歐與朱麗葉》、《安娜·克里斯蒂》、《浮士德》、《哈姆雷特》、《雷雨》、《椅子》等等。
著名的悲劇作家無計其數，如埃斯庫羅斯、索福克勒斯、莎士比亞、斯特林堡等等。
總之，悲劇最能表現矛盾鬥爭的內在生命運動，從有限的個人窺見那無限的光輝的宇宙蒼穹，以個人渺小之力體現出人類的無堅不摧的偉大。
喜劇 又稱“喜”或“喜劇性”。廣義是審美範疇之一，狹
義上特指戲劇的一個種類。作為美學範疇，喜劇與悲
劇相對應，並與醜、笑和滑稽有密切聯絡和區別，是美學
研究的重要課題之一。
喜劇藝術最早出現於古代希臘。從語源學看，“喜劇”
一詞源於希臘語的“詩篇”和“載歌載舞的歡樂行列”二
詞。一般認為它主要起源於古希臘祭祀酒神狄奧尼蘇斯
的狂歡歌舞和民間滑稽戲。後來經“喜劇之父”阿里斯托
芬將其定型化，成為以藝術手段對社會不良現象進行諷
刺和批評的重要方式之一。在長期的歷史發展中，“喜劇”
一詞的涵義逐漸突破了一種戲劇型別的限制，上升成為
泛指一切藝術和生活中令人感到可笑的物件的審美範
疇。在西方美學史上，出現過許多有關喜劇的理論。最早
把喜劇作為美學範疇加以研究的是亞里斯多德，他在《詩
學》中指出：“喜劇的摹仿物件是比一般人較差的人物。所
謂‘較差’，並非指一般意義的‘壞’，而是指具有醜的一種
形式，即可笑性（滑稽）。可笑的東西是一種對旁人無傷，
不至引起痛感的醜陋或乖訛。例如喜劇面具雖是又醜又
怪，但不至引起痛感。”另一古希臘佚名作者的《喜劇論
綱》指出：“喜劇是對於一個可笑的、有缺點的、有相當長
度的行動的摹仿。”“喜劇來自笑”。這種看法把喜劇當作
醜的一種特殊形式，即可笑性或滑稽，對後來發生了深遠
的影響。
康德沒有系統的喜劇理論，他試圖揭示笑的本質。他
認為：“在一切引起活潑的撼動人的大笑裡，必然有某種
荒謬背理的東西存在著。……笑是一種從緊張的期待轉
化為虛無的感情”。
黑格爾從唯心主義辯證法出發，建立了較為完整的
喜劇理論。他認為，主體性是喜劇的本質特徵，也是喜劇
性矛盾的源泉。喜劇都具有可笑性，但並非一切可笑性都
是喜劇，二者應當加以區別。喜劇的基本特點在於喜劇的
主體（人物）追求的不是嚴肅、重大的目的，而是某種自身
微不足道的，沒有什麼價值的，甚至是虛偽的、自相矛盾
的東西。喜劇的主體以一種愉快和自信的心情，凌駕於一
切矛盾之上，自以為可以解決一切矛盾，實現一切目的，
而實際上由於目的的虛幻和無價值，不得不四處碰壁，必
然走向最後的毀滅，然而他並不把這失敗或毀滅放在眼
裡。這同悲劇形成鮮明的對照。悲劇主人公由於堅持善良
意志和性格的片面性，追求實體性的目的，他是帶著嚴肅
的鬥爭精神和英雄氣概走向毀滅的。
車爾尼雪夫斯基認為，喜劇離不開人類的社會生活，
其主要特徵是“用貪求有內容和有實際意義的外表來掩
飾內在的空虛和微不足道。”
魯迅認為，喜劇是“將那無價值的撕破給人看。”
馬克思從歷史唯物主義出發，把喜劇看作歷史發展
中新舊兩種社會力量鬥爭的產物，深刻揭示了喜劇的社
會本質。在《（黑格爾法哲學批判〉導言》中，他指出，當歐
洲歷史已經進入資本主義時代的情況下，依然保留封建
割據的“現代德國制度是一個時代錯誤，……它向全世界
表明舊制度毫不中用；它只是想象自己具有自信，並且要
求世界也這樣想象”，這種“用另外一個本質的假象來把
自己的本質掩蓋起來”的“現代的舊制度不過是真正的主
角已經死去的那種世界制度的丑角。歷史不斷前進，經過
許多階段才把陳舊的生活方式送進墳墓。世界歷史形式
的最後一個階段就是喜劇。……歷史的程序為什麼是這
樣的呢？這是為了使人類能夠愉快地同自己的過去訣
別”。並且認為，一切偉大的歷史事件和人物，在歷史上都
會出現兩次，“第一次是作為悲劇出現，第二次是作為喜
劇出現。”
喜劇的真正王國是人類社會。喜劇是社會生活現象
和人的行為所固有的一種審美價值，同時也是對其所做
的一種審美評價。喜劇不是事物的自然屬性，在自然界裡
無所謂喜劇。喜劇根源於社會生活中的矛盾衝突，具有客
觀的社會價值和社會內容。
喜劇與醜有聯絡又有區別。喜劇的物件是可笑的事
物或行動。一切陳舊的、過時的、落後的、反動的事物以
真、善、美的偽裝掩蓋自己假、惡、醜的本質，這無疑是令
人可笑的。通過笑，人們可以剝掉其偽裝，識破其本質，在
精神上否定假、惡、醜，肯定真、善、美。但這只是構成否定
型喜劇或諷刺喜劇的一種型別。還有一類“可笑的事物或
行動”，並不表現為落後的、反動的、垂死的、醜惡的事物，
而是以正面的肯定的事物或行動表現出來。這類“可笑的
事物或行動”則構成肯定型的喜劇或歌頌性的喜劇（如
《李逵負荊》、《阿凡提的故事》）。西方美學史上不少美學
家只強調喜劇與醜的聯絡，把醜看作喜劇的根源和本質
是片面的。
喜劇與滑稽、與可笑性也是有聯絡又有區別的。喜劇
物件的突出特點在於自身的矛盾性，如名不符實、表裡不
一、反常背理、怪誕離奇、以假充真、自炫為美、小題大作
等等，它們都顯示出本質與現象、內容與形式、主觀與客
觀、動機與效果、目的與手段等的自相矛盾和不協調，因
而令人感到滑稽和可笑。但作為美學範疇，喜劇又不等同
於滑稽和可笑，一般來說，滑稽和可笑性的範圍或容量比
喜劇要大，而喜劇在內容上要比滑稽和可笑重要和深刻。
喜劇不但令人感到滑稽和可笑，而且能夠體現社會生活
中真善美與假惡醜的矛盾衝突，具有較為深刻的社會內
容，能使審美主體在笑聲中肯定真、善、美，肯定合乎必然
性的理想，否定現實生活中的假、惡、醜。見不出矛盾衝突
的孤立的滑稽動作，庸俗低階的笑，胳癢的笑，顯然不能
歸入喜劇的範疇。喜劇的笑是明朗的、高尚的、肯定理想
的笑。喜劇的審美價值不在對現實的單純否定或肯定，而
在顯示理想對現實的勝利。
喜劇的具體表現形態是十分豐富和多樣的，不論日
常生活中的喜劇，還是藝術中的喜劇，都有許多變體，如
諧謔、揶揄、打諢、嘲笑、怪誕、鬧劇、趣劇、幽默、諷刺等等，
它們相互間的區別常常是富有彈性的，尚待進一步研究。
其中諷刺和幽默是兩種最基本的形式。諷刺是否定型喜
劇的一種表現形式，在階級社會中，諷刺的運用有階級
性，可以用來對付敵人，也可以用來批評人民內部的不良
現象。由於諷刺的物件不同，諷刺者的立場和態度不同，
諷刺的否定性質和程度也不相同。幽默更多與肯定型喜
劇相聯絡，它不象諷刺那樣辛辣，更多一些善意和風趣，
但也有輕微的否定性和諷刺意味。幽默更多顯示出審美
主體洞察事物本質和堅信進步理想的優越性和樂觀精
神。 參考資料：《戲劇百科全書》
戲劇藝術的特徵是什麼
3樓：小月兒在雲中
（1）劇場性
戲劇是在場劇裡演出的。戲劇藝術這種創作的條件和具體的樣式便形成了它的一大特性:劇場性。
戲劇的中心要素是演員的表演。表演的依據是劇本，表演的處所即劇場。表演是給人欣賞的，欣賞者即觀眾。
故演員、劇本、劇場、觀眾便是戲劇的四要素。
（2）假定性
假定性是戲劇藝術的又一特徵。假定性這個概念是從外國戲劇理論中借鑑來的，有時又譯為“約定俗成”、“程式化”、“象徵性”等等。任何藝術都有假定性，但戲劇藝術的假定性更為突出。
因為戲劇是在舞臺上演出的，演出的時間和空間都有極大的侷限性。
（3）綜合性
戲劇藝術發展到今天，已經成為一門獨特的綜合藝術。一齣戲，不僅要有劇本、演員、佈景、燈光、服裝、道具，而且還往往有**穿插其間。這裡就包含了文學、表演、舞蹈、美術、**乃至武術、雜技等各種藝術因素。
因此，戲劇藝術需要各類藝術家們的通力合作，也需要由具備組織、指揮才能的導演來完成整臺戲劇演出的創造過程。
（4）扮演性
戲劇要通過演員扮演角色，用語言和動作的方式來表現生活。演員要將自身化為劇中的人物，並以這個人物的身份和麵貌去思想、去行動，去創造出一種與演員自身毫不相干的“劇中人生活”。戲劇表演藝術的創造者(演員)、創造材料(劇中人)和創造結果(藝術形象)是三位一體的；戲劇表演的創造過程與觀眾的欣賞過程是同步進行的；戲劇的表演是以動作和語言(即對話)為其表現手段的。
（5）集中性
戲劇受時間、空間的嚴格限制。空間位置侷限在舞臺上，舞臺三面是封閉的，敞開一面對著觀眾，迴旋餘地很小，戲劇表演只能在這個極有限的空間內進行。觀眾看戲注意力高度集中，精神極為興奮，持續時間不可能太長，因此，戲必須在
二、三小時內演完。
（6）衝突性
衝突性是戲劇最鮮明的特點。戲劇要求有尖銳集中的矛盾衝突。所謂矛盾衝突，是指構成作品情節的人物性格間的矛盾和衝突。
沒有衝突就沒有戲劇，戲劇受舞臺的時空限制，不允許徐緩從容地情節，要求組織尖銳的矛盾衝突，迅速地情節。
擴充套件資料
戲劇藝術是一種綜合藝術。它融文學、美術、表演、**、舞蹈等多種藝術於一爐，由語言、動作、場景、道具等組合成為表現手段，通過編劇、導演、演員的共同創造，把生活中的矛盾衝突，十分尖銳、強烈、集中地再現於舞臺之上，使觀眾猶如親眼目睹或親身經歷戲劇中發生的事件一樣，從而獲得具體生動的藝術感受。
戲劇藝術歷史悠久，種類繁多。按照作品容量的大小，可以分為多幕劇和獨幕劇；按照作品題材不同，可以分為歷史劇、現代劇、兒童劇等；按照作品的樣式分類，又可以分為悲劇、喜劇、正劇三大類。
在世界戲劇史上，這三種型別具有很大影響。悲劇和喜劇均在古希臘時代就取得了極大的成就；相對而言，正劇是出現較晚的戲劇型別，自從文藝復興之後逐漸發展，但是直到18世紀，法國思想家狄德羅和劇作家博馬舍稱這種劇為“嚴肅劇”，並且大力倡導之後，這種取材於日常生活並具有社會實現意義的正劇才迅速發展起來。
悲劇是戲劇藝術的主要型別之一，常常通過正義的毀滅、英雄的犧牲或主人公苦難的命運，顯示出人的巨大精神力量和偉大人格，悲劇是通過毀滅的形式來造成觀眾心靈的巨大震撼，使人們從悲痛中得到美的薰陶和淨化。戲曲藝術:中國傳統戲劇形式總稱。
我國各地有三百多個劇種，全國性劇種為京劇。三種古老的戲劇藝術：古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲。
電影電視劇藝術是現代科學技術與戲劇藝術相結合的產物。
我國傳統戲劇的分類，我國的傳統戲劇種類有哪些？
川歌歌 戲劇種類 北京 京劇 北京曲劇 西路評劇 北昆 河北 河北梆子 評劇絲絃老調 哈哈腔 河北亂彈 武安平調 武安落子 西調 蔚縣秧歌 隆堯秧歌 上四調 定縣秧歌 四股弦 唐劇 橫岐調 山西 朔縣秧歌 鑼鼓雜戲 耍孩兒戲 靈邱羅羅 沁源秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆...
教育戲劇是什麼東西啊，教育戲劇是什麼啊？
不要說來自三江源頭的玉樹師生們此前從未聽說過，就算在國內幾個繁華大城市，這也是個不為公眾所知的新概念。實際上，這個緣起歐美國家的概念，對於上海 對於上海戲劇學院，並不陌生。李嬰寧，71歲，上海戲劇學院退休教師，從60歲起踏入 教育戲劇 領域，在磕磕絆絆的英語環境裡，將此學科從英國引入中國大陸，被稱為...
電影的戲劇衝突指的是什麼，“戲劇衝突”是指什麼意思
戲劇衝突指的是指劇中人物為了最後獲得成功或達到一定的目的，會在發展過程中被設定很多障礙阻止他的成功，這樣的矛盾就是衝突 戲劇衝突即conflict of dramaturgy，表現人與人之間矛盾關係和人的內心矛盾的特殊藝術形式。它 於拉丁文conflitus,可譯為分歧 爭鬥 衝突等等。同時也是戲劇...