1樓：匿名使用者
古老的漢字跨越數千年時空，至今仍充盈著旺盛生命力和獨具一格的藝術魅力。漢字是在象形文字基礎上經過漫長演變而成的方塊字。通過象形、會意等六種構成手段來傳達特定的表意性。
加之「圖形化」 「符號化」的表現特質，可以說是標誌的最原始形式。同時，甲骨文、篆、隸、楷等各書體不同的表徵也為現代設計提供了豐富的視覺元素。
隨著時代的發展，站在更為廣闊的資訊平臺上審視，從未脫離世間萬物的「象」和「形」、並對物象高度簡約化和概括化的漢字，無疑是一種深具生命力和感染力的設計元素，將之運用於現代的標識設計中，將為現代設計開拓出一個充滿生機與活力的創造空間。我們的身邊其實已不乏成功的範例。如「中國銀行」的標識，就是在古代銅錢中融入一個「中」字，似兩扇上了鎖的門，很好地象徵了安全與誠信；再如「旗王茶葉」的標誌，把幾片茶葉並置到「王」字之中，似一面迎風飄舉的大旗，極具王者之氣。
這樣巧妙而完美的結合，既簡潔生動，又具有民族特色，讓人過目不忘。在2023年奧運會的標識設計中，漢字的巧妙應用再次向世人展現了中國古老文化的現代氣息。
2、傳統圖形與現代標誌設計
我國傳統圖形藝術源遠流長，發展到今天已有幾千年的歷史。早在文字誕生之前，先民就開始使用圖形來傳達思想與溝通感情，新石器時代的彩陶紋與刻繪在崖壁上的岩石刻等等這一些不僅記載下了先民對自然的理解與期盼，同時也成為了人類最早的圖形藝術。中國的圖形藝術不僅起源早，而且不斷得到發展，雖然時快時慢，但從未中斷，如商代青銅器上的饕餮圖形；春秋戰國時期的蝌蚪文、梅花篆；漢代漆器上的鳳形、唐代的寶相花紋以及後來出現的金文形態等。
中國傳統圖形資源是極為豐富的，它們在自己的發展和演變中，既有一以貫之的脈絡，又有多姿多彩的風貌，它們以其多樣而又統一的格調，顯示出獨特、深厚並富有魅力的民族傳統和民族精神。這些圖形隨著時間的推移、歷史的發展而不斷的沉澱、延伸、衍變，從而形成中國特有的傳統藝術體系，這一體系凝聚了中華民族幾千年的智慧精華，同時也體現出了華夏民族所特有的藝術精神。
從新石器時代西安半坡的《人面彩陶魚紋盆》到漢代栩栩如生的畫像石《荊軻刺秦王》，從青銅器上的饕餮紋樣到造型簡約的秦漢瓦當，這些圖形，形態各異，古趣拙樸。是中華民族在各個不同時期社會生活的形象詮釋，同時也如實反映出了人們在不同時期的審美旨趣。許多為世界認同又具有鮮明民族特色和文化內涵的作品，都從傳統圖形中獲得了靈感。
將傳統圖形藝術結合到現代標誌的設計中，這是設計出具有主張性、時代性和國際性的現代標誌的關鍵。但這樣的一種結合，並不是指對傳統圖形進行純粹的拷貝或者簡單的挪用，而是去認識和了解傳統圖形，並在此基礎上，逐步挖掘、變化和改造傳統圖形，讓傳統圖形成為設計的一個新的創意點和啟示點，從而設計出煥有生命力的中國型現代標誌。香港鳳凰衛視的臺標就成功地借鑑了中國傳統的鳳凰紋樣，並採用中國特有的「喜相逢」的結構形式，一鳳一凰振翅高飛，鏗鏘和鳴，將**的特點，以及品牌立意高遠，領唱同儕的王者精神表達得淋漓盡至，用兩隻飛翔盤旋的鳳凰形象代表中美兩種不同文化的互補和交融，體現了融匯東西、薈萃南北的文化觀念，具有明顯的華夏文明的烙印。
三、傳統文化元素在珠寶設計中的運用
翻看中華珠寶文化發展史，早在舊石器時代中期我們的祖先就利用獸牙、貝殼、骨管、鴕鳥蛋殼、石珠等創造串飾，及至一萬年前新舊石器交替時期，進一步選用石英、碧玉、瑪瑙、黑曜石等半透明有顏色的材料創造各種裝飾品，到夏商周時期，中國男人和女人的首飾品類就已經很豐富了，頭飾有笄、梳、冠；耳飾有環；頸飾有項鍊；手飾有鐲、瑗等。身上還要戴上組合在一起的佩飾，由珩、璜、琚等組成。連首飾的材料也有竹、石、骨、蚌、貝、牙、玉、金等。
紅山文化、良渚文化、龍山文化、大溪文化，無論是耳飾、項飾、臂飾、胸飾等均反映出強烈的時代風采和文化神韻。設計是意識在物質領域的反映，是客觀的，是歷史、文化、藝術的載體。 作為現代首飾設計工作者首先必須立足於中華文化的沃土之上，只有融傳統的中西文化元素於一體的珠寶首飾才能被消費者接受，才能有市場。
現代珠寶首飾設計反映的是一種人文文化，個性化的設計，必須既重視民族特徵，又追隨時尚潮流，將傳統工藝、現代思維、個人才能、自然材料、現代工藝、新科學、新材料完全綜合到作品中來，同樣為了表達文化主題，人們可以從古老及現代的象徵符號中尋找獨特的個性，從中進行演繹創作，清晰地傳達由古至今的訊息。例如，龍象徵權利，鳳象徵喜慶，竹象徵氣節，蓮象徵自愛，鴿象徵和平等，將這些東與西、古與今的元素結合起來，運用豐富的想像力，加以敏銳的時代觸覺重新演繹，創作煥然一新的時尚首飾。這種深厚文化積累可透出個人的感性回憶及珍視價值觀念，傳達永恆的意義。
如果只是在原有龍、鳳、竹、蓮、鴿等的基礎上的形象再現，也就失去了設計的任何含義。
任何一個民族的文化都是世界文化不可分割的一部分，雖然每一個國家所處的地理環境、氣候、文化傳統、風俗習慣、社會經濟都不盡相同，從而出現了不同國家的民族風格，而正是因為這些區別才構成斑斕的世界大家庭，是區分的標識，也是深刻的文化烙印。
2樓：郭琪琪
應該繼續流傳下去，畢竟是中國的瑰寶嘛！至於怎麼流傳，那就得問專家了，不好意思！
中國傳統戲曲，是去，是留？（100字）
3樓：手機使用者
中國戲曲遠遠流長,是中華民族文化歷史長河中一顆璀璨的明珠.高科技的視聽藝術大有取代回
傳統答戲曲的趨勢.傳統戲曲面臨是去是留的問題.有人認為科技發展了,有了現代的視聽藝術就應該淘汰傳統戲曲藝術,我們不能喜新厭舊.
戲曲促進了中外文化藝術的交流，使兩國禮尚往來，關係更加融洽，你能說戲曲藝術沒有一點功勞嗎？所以，我要說傳統戲曲應該留下來，它應該在創新中發展，在發展中創新!
哈哈！謝謝大家！這是 7年級下冊的一道討論題，個人觀點，還是留著好，畢竟是中國著幾千年的文化傳承下來的．
把分給我把！我們肯定都是7年及的！
4樓：
中國復戲曲是全民族的
制，全民族的就是要面對bai全體群眾的，農民du有農民的需求
zhi，城市有城市的需dao求。今天，(傳統戲曲)面對大眾，按照不同的受眾需要，可以有不同的做法。因為現在的文化，包括戲曲在內，是多元的時代，那麼戲曲也可以朝多元的方向發展。
個人觀點文化因該是多元的，是歷史的沉澱，不因厚此薄彼，不論是什麼劇種都應保留。
5樓：滕州好男人
中國傳統戲曲是我國人民的寶貴財富，優秀的文化遺產，應當發揚廣大，世世代代留傳下去。
中國傳統戲曲是去是留？ 正方辯詞
6樓：邴茗
戲曲是中國2023年來的文化精髓，在戲曲中我們可以體會到中華博大精深的文化，他是我們中華的象徵，他不但一種藝術的傳承，還可以豐富人們的藝術文化生活。所以我認為中國傳統的戲曲非但要保留，還要成為重點藝術保護物件。謝謝，我的發言完了
7樓：綠蓑江上
中國戲曲要保留下來，因為戲曲是中國的國粹，是中國的文化藝術精髓。在俄羅斯有芭蕾舞，在法國有歌劇，那麼在中國也應該有一門屬於中國的藝術。
在戲曲中有許多生動形象的人物，比如：黑臉的包公，表示正直。白臉的曹操表示陰險，狡詐。中國的戲曲教會我們應該怎樣做人，做一個什麼樣的人！
我們不應該因為自己的片面心裡，就否定了這個傳統文化，它傳承了中國數百年的文化，是中國文化，文明的載體也是中國人智慧的結晶。一個沒有獨門藝術的國家是可怕的，因為它沒有悠久的文化歷史。而中國自古以來都是文化大國，禮儀之邦，怎能沒有這項悠久的藝術？
是悠久的歷史文化哺育了我們新一代的中國人，戲劇便是我們的根。儘管如今是一個追隨潮流的時代，但作為一個土生土長的中國人，我們不能忘本！
中國傳統戲曲,是去,是留?
8樓：匿名使用者
當然是要繼承下去咯，比如在越劇上。
1.進校演出是個重要的手段，特別是大學生，已經具備一定的文化修養和審美能力，他們應該成為未來越劇的主要受眾。
2、先給他們介紹越劇演員的美圖。別瞧不起皮相，任何吸引都是從皮相開始的。他們花痴上一個演員，就是愛越的萌芽。
3、偶爾介紹比較經典的摺子戲給他們看——不要只管推薦，一定要親自陪他們看。摺子戲或者經典片段，例如18相送、讀西廂、西湖山水、浪跡天涯等等，一開始不要貪長，全本他們吃不消的。越劇的魅力，窺一斑而知全豹。
4、如果自己會唱越劇並且唱得不錯，就多唱唱，建立氛圍，不管他們想聽不想聽，至少會產生熟悉感，往後偶爾遇到電視上演唱越劇，都會關注一下，甚至回頭和你討論，慢慢產生互動。
5、如果自己瞭解越劇身段，就多和他們聊聊那些漂亮的手眼身法步，親自示範水袖功扇子功，如此直觀之美一定能引發他們的好奇心，容易從此突破。
6、結合他們自身的條件，評價他們適合演小生or花旦，或者唱什麼流派，保證他們感興趣這個……
7、讓不懂越劇的人先去聽聽美麗的越劇**，比如根據越劇**改編的世界名曲小提琴協奏曲《梁祝》，還有〈採茶舞曲〉等，讓大家慢慢的喜歡上我們的越劇！
8.劇團對學校裡的戲曲協會進行一定的扶植,在服裝、表演上進行一定的幫助
中國傳統戲曲是去是留？20字左右
中國傳統戲曲,是去。是留？
9樓：雲暮歌
你的意思是是否要廢除傳統的戲劇？這個必須要保留啊。而且我相信傳統戲曲有長久的生命力。
太美了！我以前一直比較不能理解，為什麼以前的人基本上連戲詞都能背出來了，為什麼還要一遍一遍的看？後來我知道了，自己當場去看得感覺是完全不一樣的，看著演員一遍遍的演繹，每一次都有不同的感覺，永遠不會厭倦的感覺。
全部的美麗都是相通的，中國的戲劇把非常多的傳統藝術融合在一起，只讓人感覺目不暇接。我這個指的是崑曲……
10樓：匿名使用者
意思是廢除還是保留，那肯定是保留！因為戲劇是一個國家的特色。文化。象徵這一國家。
如果意思是隨時間的流失，戲曲的消逝，這大可放心！因為其實青少年只是形成了一個邏輯：戲曲是老人聽的，肯定不好聽！
（缺少宣傳！）但是也有相當多的青年的也是喜歡的！再說了，戲曲新秀不是這麼多嘛！
再說都流傳到國外去了，中華人民的瑰寶啊！！
11樓：匿名使用者
中國戲曲遠遠流長,是中華民族文化歷史長河中一顆璀璨的明珠.高科技的視聽藝術大有取代傳統戲曲的趨勢.傳統戲曲面臨是去是留的問題.
有人認為科技發展了,有了現代的視聽藝術就應該淘汰傳統戲曲藝術,我們不能喜新厭舊.戲曲促進了中外文化藝術的交流，使兩國禮尚往來，關係更加融洽，你能說戲曲藝術沒有一點功勞嗎？所以，我要說傳統戲曲應該留下來，它應該在創新中發展，在發展中創新!
哈哈！謝謝大家！這是 7年級下冊的一道討論題，個人觀點，還是留著好，畢竟是中國著幾千年的文化傳承下來的．
把分給我把！我們肯定都是7年及的！
中國傳統戲曲是去是留？正方辯詞
邴茗 戲曲是中國5000年來的文化精髓，在戲曲中我們可以體會到中華博大精深的文化，他是我們中華的象徵，他不但一種藝術的傳承，還可以豐富人們的藝術文化生活。所以我認為中國傳統的戲曲非但要保留，還要成為重點藝術保護物件。謝謝，我的發言完了 綠蓑江上 中國戲曲要保留下來，因為戲曲是中國的國粹，是中國的文化...
中國傳統戲曲是否窮途末路？抱歉，我是反方，請大家出出主意。急急急急急急急急急急急急急急急急急急！在
縱觀中國歷史有很多的劇目 曲目我們是看不懂的。這就證明任何中國傳統戲曲都會有窮途末路的時候。更何況通過現在的資訊傳播手段之先進，世界的文化互相融合 滲透，中國戲曲和世界的文化娛樂都會在歷史中發生變化，極盛而衰。 宋朝的鬼 戲曲是我們民族獨特的一種文化，這種文化以高雅和古典著稱，展現的主要是東方的審美...
你對傳統戲劇有什麼看法，你對中國傳統戲劇有哪些瞭解？對於傳統戲劇思維談談你的認識？
達 隨著社會生活的發展，這些傳統的舞臺藝術被現代的一些流行歌曲取而代之，流行 以它那動感而又時尚的曲風與優美的調子吸引著眾多人們的心。 寶46547繞儐 被稱為 東方歌劇 中國戲曲遠遠流長，是中華民族文化歷史長河中一顆璀璨的明珠.它是中華民族的瑰寶，經過了多年的磨礪和篩選留下的精華，戲曲促進了中外文...