關於色彩感覺是否良好的問題,色彩感覺總是灰色調怎麼辦?

時間 2022-08-19 16:30:06

1樓:匿名使用者

色彩感覺弱那是有可能,但是每個人跟每個人的色彩感覺相差的並不是很多。要說色彩感覺弱而畫不好畫,那是藉口!除非你是色盲。。。

下面我回答一下你的疑問:臨摹就是別人分析過的然後你在按照他表現出來的照貓畫虎,臨摹想畫不好都難啊!實物寫生就不同了,因為你得自己分析其中的明暗·前後·冷暖·透視 等等。。。。

就算你分析出什麼冷暖·前後·明暗什麼的,但你不會表現,那也是不行的。你畫不好色彩,我猜你有三點原因:1.

畫的色彩太少。2.色彩相關知識太少。

3.太於急功。下面我說一下對於你色彩的三點解決辦法:

1.勤學多畫。2.

細心琢磨。3.放平心態。

我建議你別太急於求成,因為你急於求成而你的技術卻跟不上去,就會對你心理造成一種「我畫不好色彩·我色彩感覺弱」等等一些不好的心理暗示。結果最後你想畫好都難了!遇到困難不要怕,要相信自己!

我希望我的建議能對你有些幫助。

2樓:匿名使用者

這是畫畫的都必經的一個過程啊。塑造能力上來了,要求高了。色彩自然要求也高了。

只是不能像以前那麼「鬆」了。沒關係的,別把他看太重,古典油畫還是褐色底子沒有補色呢,一樣很漂亮對吧?所以別太計較這些,對於以後真正畫油畫造型的嚴謹還是非常重要的。

3樓:高效執行

是這樣,我們在臨摹時等於是在抄寫別人已經翻譯過的東西,這時應該學習掌握他的用色規律。等到寫生需要自己翻譯時就會心中有數,另外注意基調色和色塊之間巨大的相互影響力。最後,白色少用,魯本斯說白色是畫面的毒藥這話一點不假。

4樓:free小灰仔

你要看色彩整體的色調,是整體偏冷偏暖,還是偏灰偏亮,

色彩感覺總是灰色調怎麼辦?

5樓:異人

矛盾存在於一切事物的發展過程中,每一事物的發展過程中存在著自始至終的矛盾運動,這是一個哲學上的道理,我們作畫也不例外。如物體的主次強弱、大小方圓,色彩的冷暖明暗等等,矛盾的雙方互相滲透、互相貫通、互相依存、互相聯結、互相轉化,這就是矛盾的同一性,同時又互相排斥、互相對立,這就是矛盾的鬥爭性。有條件的相對的同一性和無條件的絕對鬥爭性相結合,構成了一切事物的矛盾運動。

而我們作畫就是利用這種矛盾規律,有意地在畫面上製造矛盾,然後想辦法解決矛盾。如:在我們開始佈置畫面色彩關係時,為了塑造畫面物體的體積、空間、質感等,著色時便有意加強畫面的明與暗、冷與暖、虛與實等矛盾衝突,故意使它們之間對立而排斥。

然後,利用物體的明暗交界線,畫面虛實銜接處,去找解決矛盾強烈衝突的「媒介」。如:明與暗的衝突,往往明暗交界線是矛盾衝突高峰,也是分水嶺,以交界線為界向暗部逐漸變暗變灰至反光。

交界線又逐漸向亮灰、亮過渡,這就使明與暗之間得到互相滲透和貫通。又如:冷與暖之間的色彩是對立的,就像水火互不相融一樣,解決它們之間的色彩衝突,也是通過交界線向冷色與暖色滲透和貫通。

假設一幅畫亮面是冷色,而暗面是暖色。交界線的色彩應是一種亮暗兩色綜合的最重深色,並以交界線的綜合性深色向暗面逐漸推暖,向亮面逐漸推冷。因而,交界線也是聯結冷暖矛盾對立的折中線。

另外,畫面環境中色彩冷暖的衝突矛盾解決,一是靠交界線,二是靠色彩虛實的漸漸過渡和自然銜接而緩解。 由此可見,作畫中只有敢於利用明暗、冷暖、虛實的互相矛盾,並從中尋找矛盾雙方轉化的同一性,才能創造出最美的色彩和諧,這也是作畫中解決矛盾並運用唯物辯證法的對立統一規律的根本法則。

6樓:冷眸

畫面畫灰,這種情況是初學者經常容易犯的問題。解決的辦法很簡單。首先把繪畫的步驟搞正確,先鋪大色稿,在上色彩的時候,注意亮暗面色彩明度的對比程度,之所以畫面出現灰的情況,原因就在於物體的亮暗面的明度對比不夠,亮的沒有亮起來,暗的沒有暗下去。

還有一個原因就是調色的問題,調色時物體的暗部最好不要加白色,白色的使用須考慮。我的建議是多看一些單色稿,當你單色稿不出現灰的問題的時候,你再去畫色彩,這是你會發現這個問題已經解決了。學習美術,就應該多看一些好的作品,這樣會對你有很多好處的;還有就是每畫完一張畫後,及時拿給老師看,老師會及時給你指明方向,這樣會少走許多冤枉路。

希望上面這些建議能夠幫助你

怎麼提高色彩感覺

7樓:匿名使用者

談談我的看法吧

首先,色感是天生的,這是不可否認的,但並不代表後天不能培養,我有個同學是紅綠色盲,但他照樣能畫出好的色彩(但可惜他只能考雕塑系,現在在央美雕塑系)

我不知到是誰說的「多留心身邊的食物的顏色」,有點奇怪的理論啊,多留心身邊的色彩是對的,但應該多留心自然界存在的和諧的顏色,而不是身邊那些人造的部分啦~為什麼這麼說呢,不知道樓長有沒一種感覺,自然界的一些顏色搭配在一起就是感覺很舒服,很和諧。色彩感覺一個重要的方面就是培養這種感覺,知道哪些顏色放在一起是和諧的,是美的,舉個例子,為什麼人家說「穿衣服不能上身紅下身綠呢」,就是因為紅綠是對比色,對比色不容易和諧,不能產生美感(當然,服裝還有一種是故意撞色,體現前衛,這個就另當別論了~hehe)

說到這我不得不說下,樓長是否具備相關色彩的知識呢?樓長說「把一個物體的灰部 暗部 亮部的明度 純度 色性都觀察到」額~我是不知道樓長要怎麼觀察明度純度這些抽象的東西~呵呵,明顯樓長是個初學者,我必須強調一點,繪畫是理性與感性結合的產物,所以在感覺之前必須有理論的支援,否則很容易形成錯誤的觀察方法,比如顏色是有補色的:紅~綠;藍~橙;黃~紫;這是三對補色,所以按照印象主義的原理來說紅色的物體在暗部必然存在綠色的成分,在正確理論的支援下,再去觀察,會有一種豁然開朗的感覺(這點我曾經深有體會的)!

還有,我不知道樓主是出於什麼原因要提高色彩感覺,是由於畫面色彩單調呢,還是畫出的顏色難看,如果是因為畫面單調,那就是由於缺乏理論知識,(如果充分掌握了理論,還是對細節顏色毫無感覺,那我建議還是不要學畫畫了。。。。實在要應試的話只能照著原理去默寫了),如果是由於畫出的顏色難看,那就是因為樓主的眼睛沒訓練出來,不知道什麼什麼顏色放在一起和諧,什麼顏色放在一起不舒服,難看,那就得多看優秀的作品了,看一些印象主義的色彩,像梵高,塞尚,莫奈等,(千萬別學文藝復興前的巴洛克,洛可可藝術,那些都過時了,與現在的色彩理論不符),別管他畫的是什麼,把注意力放在他們的配色和顏色的運用上,尋找那種和諧的感覺,雖然這不是立竿見影的,但潛移默化下會有所改進的。

還有就是建議那些高考指導用書最好少看,那些書龍魚混雜的,很容易誤導的,不過那個央美附中50年優秀作品還是很棒的。

總之,樓主說要培養色感,首先就是掌握基本理論(不是指什麼明度純度那些,那些太淺顯了),然後多看好畫,在靜物寫生時注意整體的觀察,比較的觀察(相當重要!!!)不要死盯住一個地方不放;最後就是多練,多臨摹。

切記,畫色彩是在畫關係,不是單純的在塑造物體(要是這樣還要色彩幹嘛,素描就足夠了),什麼叫畫關係,就是畫面黑白灰色塊的對比關係,顏色的協調關係,主體與配村物的虛實強弱關係,空間的前後關係等等的

8樓:

提高色彩搭配感覺,需要具備系統的配色理論知識技巧和實戰經驗培養的「色感」。

現在商業領域的色彩應用都已是數字化,理性對待商業色彩應用,才是順應市場需求的根本。

廣告專業屬於視覺色彩應用,提升配色能力,可以參考中國流行色協會職業能力等級內容學習,目前有線上和線下形式,很方便。

9樓:伊爾斯貝特

上海顏氏美術學校幫你回答:

你好,當然你說沒有美術基礎可不可以提高色彩,這當然也是可以的,但是如果想系統的學的話建議最好從基礎開始學。從素描開始,因為色彩的話也需要有素描的基礎。

10樓:文網盲

色彩感覺可以通過多畫和多欣賞一些好的畫,多看一些比較好的,當然,跟天賦也有一定的關係

11樓:匿名使用者

對於色彩的把握一則靠先天的天賦比如說有的女孩子給自己搭配衣服弄得很好看,也沒人教她天生就會,第二就要靠後天的訓練,也就是樓主所講的美術基礎的訓練,自己平時弄點顏料擺弄下,或者去系統的培訓下,你們學校肯定也有這方面的專業課吧?一個人的審美能力的提高是一個非常緩慢的過程,不想文化課考試有時還能臨時抱佛腳,希望樓主多一點耐心。

12樓:葉隙藍光

暴力~反對~被推薦者的答案,他不知道在說什麼,「當然你說沒有美術基礎可不可以提高色彩,」 也不知道他說提高色彩的什麼,是說提高色彩的亮度,還是明度,還是純度。還是提高色彩的應用能力。為什麼要素描基礎,又有什麼根據?

還是上海顏氏美術學校的呢,如果你是當老師的就別再誤人子弟了.....

13樓:長春大馬設計

色彩感覺是天賦,不是學的,你要沒有天賦一輩子都完蛋,

14樓:無雙灬

多畫是主要的~ 個人建議多看看莫奈的畫~ 我就是經常看再臨摹才學會畫色彩的~

15樓:奴隸50世界

用蠟筆,只要顏色有點相同就可以

16樓:每每每天天天每

方法一,對於初學者宜先選擇色彩關係明確的物件進行寫生。色彩關係明確包括畫面物體(特別是主體物)的顏色宜純,背景(一般指襯布)的色相傾向明確並具有純度,物體(特別是畫面的主體物)與背景的關係明確。畫面的物體顏色純度高,便於在光照條件下形成自身變化明確的色彩區域。

背景的色相傾向明確並具有純度,北京博藝畫室藉以形成物與背景的色彩之間明確的相映關係。物與背景的關係明確, 由此構成畫面形象的鮮明效果而不至於將形象淹沒在背景之中。色彩關係明確的物件不僅使初學者能較為容易地看清色彩關係,做到心中有數,而且視覺的生理、心理反映規律表明,色彩關係明快的物件能有效地激發初學者的色彩表現慾望和興趣,這樣色彩入門則快。

相反,色彩關係不明確、顏色純度很低的物件在客觀上色彩關係對比微妙,不僅使習畫者覺得相互關係難以區別,導致畫面只有明暗和深淺的明度差別而五彩度差別,而且難以激發他們的色彩表現情緒和興致,因而色彩入門則慢。

方法二,色感訓練課題宜明確。要想有效地培養初學者的色調意識,寫生物件就須具有極其鮮明的色調特徵;要想有效地培養初學者大膽的作畫意識,創造畫面強烈的色彩效果,就須恰當地配置在色性、純度、色相上對比強烈的寫生物件;要想有效地培養初學者對色彩的細微而敏銳的觀察和表現能力,就須準備層次豐富、色彩傾向明確的多種寫生物件。簡言之,色感練習的目的愈明確,效果則愈好。

方法三,在尊重物件和色彩關係正確的前提下,色彩宜略加強調或誇張。特別是對關係含蓄、色彩微妙的某些物件更須如此。應防止自然主義地照抄色彩和區域性地尋找過多色階的傾向。

只有簡化色階,適可而止,色彩才強烈有力。

其四,在色感練習上,追求色彩與兼顧形體往往成為初學者的雙重負荷。當色與形兩者難以兼顧時,為有效地培養色感能力,可暫時放鬆對形的要求,使習畫者身心放鬆,去掉顧慮與包袱而專注色彩表現。

色彩冷暖的問題,色彩中的冷暖關係問題。。。。。

不是你的冷暖感知錯亂。確切的說,應該是為了畫面協調,大家選擇了 亮面冷就暗面就暖 亮面暖暗面就冷 如果是初學或是應試,可以像套公式解題一樣。準不會錯。目的統一畫面,調和色調增強視覺舒適度。但是除以上情況,同一張畫裡面 蘋果a是亮冷暗暖的 那蘋果b可以亮暖暗冷麼?都是正確的。細心觀察,正如 世界上沒有...

跪求色彩達人,幾個關於水粉畫的問題

1.這個條我不太確定,所以抱歉。2.畫暗部要畫的很勻,畢竟是暗部,要柔一點 像高光與灌口的地方要挑一下,但要很準確,樓主需苦練啊。3.對,但要注意暗部顏色的輕重,暖色要在調色的時候適當的加一些紅,黃,赭石之類的顏色。4.亮面要注意光線了,自然光要偏一點黃,燈光的話就加一點藍。根據燈的顏色。5.不是,...

如何提高色感 如何提高自己的色彩感覺

不是學什麼的問題,考試是都要考的,你不是專業畫家就不存在學什麼這樣的說法。色感不好可以練,多臨摹,多學習,還有就是,有的色感是天生的,每個人看到的顏色都不會一模一樣。盯著你的畫跟實物看,對比顏色,把你的筆放在物體上,什麼時候看不見你的筆了,你就有色彩感了,呵呵開玩笑,最簡單的方法還是多練習,我也是學...