1樓：伊蓮夏荼
真音和假音的區別在於發音方式不同、音色不同、使用範圍不同、所屬唱法不同、發音震動部位不同。
1、發音方式不同
真聲，即氣息帶動全部聲帶振動，進而引起共鳴。而假聲則是隻使部分聲帶發生振動所發出來的聲音。
2、音色不同
真聲發音的音色與歌者平時說話的音色基本相同。假聲發音則一般都會比平常的聲音更高。
3、使用範圍不同
在日常說話和唱低音的部分，聲帶全部振動唱歌時使用的通常是真音，而在唱高音時，若音域不夠則會較多使用假聲唱法。
4、所屬唱法不同
通常所聽到的流行**就是採用真聲的方式完成的，流行唱法強呼叫自己最真實的聲音歌唱，而美聲唱法則是真假音混用，女生美聲練聲就是用假音的。
5、發音震動部位不同
真音即是用平時說話的聲音唱歌，喉嚨震動最多，假音是平時說話我們不會用到的，頭頂同鼻樑，或者胸口震動最多。
2樓：黑丶瞳
真音與假音的區別
區別一所謂「假聲」是指演唱時通過有意識的控制而只使部分聲帶發生振動所發出來的聲音。
所謂「真聲」，即氣息帶動全部聲帶振動，進而引起共鳴。其發音的音色與歌者平時說話的音色基本相同。
區別二假聲又稱假音，是人類通過控制聲帶發出的一種高於正常音域，或接近正常音域上限一個八度範圍內的高音。
真聲是人們說話時聲帶全部振動。如果唱歌時聲帶也是全部振動，那麼就是在用真音唱歌。
真音發音的音色與歌者平時說話的音色基本相同。
區別三假音常被視作歌唱技巧，但實際上假聲也常常出現在日常交談中，也是言語**學中歸類的四大發聲方式之一。
擴展資料:
特點發出優美的假聲的關鍵是要有比較高的發聲位置，在運用假聲時要注意真假聲之間銜接轉換的光滑流暢，不能有斷裂。
一般說來，假聲比較缺乏力度，但在必要時也可將假聲轉換成一種半真半假、半嘶半啞的叫喊。許多重金屬搖滾樂歌手就喜歡用嘶啞的假聲來演唱。
假聲還可以作為一種修飾聲音的方法，將真假聲結合在一起的「混合聲」能產生一種柔和、細膩、略帶飄渺的藝術效果。
比較一下童安格與屠洪剛演唱的《生命過客》，前者是用純粹的真聲，而後者用的是介於真假聲之間的音色來演唱的。劉歡和齊秦演唱的《大約在冬季》也有這樣的區別。
真音由於聲帶振動比例與共鳴腔體的使用不同力道的混合，便有了流行唱法，民族唱法與美聲唱法。
3樓：吳昱
靠聽覺鑑別是最簡單的方法。
1、真聲到極高音也不改變音色，假聲到極高音會改變音色，變成千嗓一聲，失去個性特徵。
2、真聲到極高音還有聲帶泛音，但一般人不容易注意到，假聲沒有聲帶泛音，即使有也不容易注意到（因為泛音訊率太高了，泛音比基音訊率高，是基音訊率的整數倍，所以極高音時，很多聲帶泛音超過了聲樂意義，有些變成了超聲波）。
原理上解釋
真聲是兩片聲帶全部振動，到極高音時，盡力使兩片聲帶縫隙變小，加大聲帶振動頻率，特別費力，發聲不科學。通過專業訓練科學發聲的是真聲。
假聲不是全部聲帶振動，而僅僅是聲帶邊緣最薄處的振動，也需要使兩片聲帶縫隙變小，但更重要是控制聲帶形狀，使氣息作用在聲帶邊緣的最薄處，需要專業訓練，科學發聲，既保護嗓子，又可以形成很大的音強。
拓展資料：
聲帶 vocal cord，vocal band；發聲器官的主要組成部分。位於喉腔中部，由聲帶肌、聲帶韌帶和粘膜三部分組成，左右對稱。聲帶的固有膜是緻密結締組織，在皺襞的邊緣有強韌的彈性纖維和橫紋肌，彈性大。
兩聲帶間的矢狀裂隙為聲門裂。
4樓：匿名使用者
這就需要感覺了，聽多了自己才會有體會，多聽吧...
5樓：匿名使用者
真聲,比較清, 假聲聽上去比較沉~
6樓：匿名使用者
假聲 人們日常說話的聲音為真聲，與之不同的發聲狀態所發出的聲音（如男作女聲）為假聲。沒有經過訓練的嗓音，由自然聲區往高處說或唱，到一定的高度就感到困難，若再高，聲音就突然改變，失去原有的音色，而變成又虛又弱又無色彩的聲音，即所謂「假聲」。中國戲曲界稱真聲與假聲為真嗓與假嗓,大嗓與小嗓,大本腔與二本腔等。
我國傳統說法是男女都有真聲與假聲；西洋則沒有真聲之說，僅稱之為胸聲。男女都有胸聲。但假聲只限男聲。
女聲只有頭聲和比頭聲更高的「哨聲」。
人的聲帶有兩種發聲機能，即發胸聲的重機能與發假聲或頭聲的輕機能。發真聲以甲杓肌的作用為主，聲帶全振,邊緣圓純,聲音飽滿響亮,聲門隨音訊開合,用氣較省，一般在中低聲區使用。發假聲則以環甲肌的作用為主，聲帶區域性（邊緣）振動、邊緣薄，聲門閉合不嚴，有一梭形縫隙，費氣較多，一般在高聲區使用。
天然假聲並無表現力，有表現力的是受過訓練的、有呼吸支援與有共鳴的藝術假聲。中國戲曲中的青衣，古代歐洲一些教堂裡（如英國與俄羅斯的教堂）的男性女高音或男性女低音等都是用假聲演唱；中國京劇、崑曲中的小生、中國民間的青海民歌花兒和瑞士、奧地利山區的約德爾（一種山歌）的演唱，則是真假聲交替使用；中國戲曲中的老生、老旦，中國和世界很多地區的民歌，大都是用真聲演唱。
假聲是歌唱技巧之一。從聲帶發聲來說，假聲主要是聲帶邊緣振動，聲帶不完全閉合，張力不強，氣力不大，帶有頭腔共鳴泛音，音質有別於真聲（speaking vioce），聲音透明、纖柔、輕盈。這種特殊的發聲方法為男聲所特有。
天然的假聲 又空又虛又無色彩，受過訓練、有表現力的假聲是歌唱的假聲。
假聲歌唱歷史悠久，早在8世紀西班牙就十分盛行假聲歌唱，很快就代替了唱詩班中的童聲。帕勒斯特里那（palestrina）曾為假聲歌手寫有不少彌撒曲和**歌。義大利教堂聘用不少西班牙假聲歌手，著名的有莫拉列斯(c.
morales1500-1553)路易.達.維多利亞(t.
luis da victoria,約1548-1611)，蒂.桑托斯(g.di santos)等。
史學家認為西班牙的假聲歌手實際上可能也是閹人歌手，只是叫法不同而已。
17世紀隨著閹人歌手的興起，假聲歌手開始衰落。不過，在常規男高音演唱中是經常採用的，如20 世紀著名的男高音歌唱家吉(b.gigli)、斯基帕(t.
schipa)、克勞斯(a.kraus)、蓋達(n.gedda)、卡雷拉斯等的假聲唱法，那半透明的音效，惟妙惟肖，堪稱一絕。
counterenor一詞，中譯很不劃一，也很難譯準，如譯為「假聲男高音」、「上男高音」、「最高男高音 」、「假女低音」、「小女低音」、「男生女低音」、「小生男高音」、「男聲中音」、「高次中音」、「反男高音」等等，不一而足。我取「高男高音」。
義大利盛行閹人歌手，英國則是高男高音嗓音之鄉，閹人歌手從歌劇舞臺銷聲匿跡時，英國的男高音雖也處於沒落時期，但從未消失，一直延續至今。二戰後，歐洲盛行一種古樂表演流派，演唱早期的聲樂作品，歌唱方法和聲音效果力求恢復古樂的原貌，儘可能真實地再現古樂純正之美。於是高男高音也得以借復古之勢重返樂壇，著要歸功於阿爾佛雷德.
戴勒（alfrde deller,1912-1979)的率先倡導及其歌唱藝術。
高男高音和閹人歌手或假聲男高音有所不同，不能混為一談。音域一般都超過正常音域，在高聲區採用一種頭聲區發聲方法，著是一種有氣息支援和共鳴效果的歌唱方法，聲音結實有利，幾乎具備樂器般純淨、清脆的音色，聲響特殊。
繼戴勒之後，在國際樂壇上湧現了一批很有潛質的男高音後起之秀，如鮑曼、克里斯多費里斯、李拉金、阿薩凡、斯克爾等，他們的演唱風格和發發聲方法也不完全相同，各有特點，別具一格。
唱歌總是習慣了假音。怎麼換回真音唱歌
沒什麼不好啊，其實女生唱真音不多吧，看個人條件咯。有的人不會假，有的人真聲唱不來。有好多女明星都是假音的。只要唱得好聽，不會太假就可以。我就很喜歡聽假音。 歲月等待 可以試試多練習了中低音，用嗓也沒好壞之說，都因人而異吧。 j1an六 你怎麼知道你發的是假聲，所謂的假聲是一種唱歌技巧，一種故意漏氣的...
高音,假音的顫音怎麼唱，假音和高音怎麼唱？
一分鐘告訴你這些音，應該怎麼唱！氣息，這是關鍵，不知道你是學美聲還是流行的，這有點區別，一般我們說的流行顫音是一種裝飾音，各個國家的歌手在顫音處理上也有點區別，比如j pop，就是日本流行派的，一般只是在尾音顫 先脫後顫 並不是每句話最後一個詞上大做文章的。當然歐美的流行歌手只要也是用的這種顫音方法...
高音就是假音嗎，高音就是假音嗎
一到高音就變成假音了？ 調律混飯吃 高音區是這樣的 真聲區 混聲區 假聲區 就是一個不斷加入假聲成分的過程純假聲特點是音可以很容易高上去 缺點是沒有力度混聲的特點是既有高度又有力度 想要假聲清脆響亮就要加入適量的真聲信樂團的歌就是以混聲為主 並不是純真聲 純真聲唱高音是不科學的 也不好聽 屬於吃力不...