1樓：匿名使用者
手指拍下去和彈下去是有區別的，手指放下時直到按下琴鍵都要在你的控制之下，不要像拍球一樣往下一砸就不管了。我想那位老師也是這樣的意思吧。練琴的順序也很好，手累是當然的，放前放後練不見得有什麼區別。
當然這也跟是否有超速彈有關。如果是勉強堅持下來的話那寧願再把速度放慢點，或者說，放自然點。琶音也是，1-2-4自然要比1-2-3困難，彈琶音要注意手腕配合，同時手臂也要主動地移動——不過我想你並沒有問這些……只是練這些時要注意不要過度勉強地練習就好，否則對肌肉不好，也不會有很好的效果。
音階問題你要彈給老師聽才知道是否真的不均勻，如果是的話那就慢速重練。彈琴時要心中有感覺才能彈得順暢，不管是音階還是琶音，就算是《哈農》，你心裡也可以跟著旋律走，你老師想要告訴你的，恐怕也就是這樣一份「感覺」。
2樓：
音階與琶音是鋼琴最重要的基本功，在鋼琴樂曲中，音階琶音的應用隨處可見，音階還是你熟悉鍵盤，熟悉24個大小調最重要最有效的方式，不誇張地說，把音階琶音練好了，你的鋼琴技術就成功一半了。不要覺得練起來枯燥乏味，效果不能立竿見影而忽視它，去不斷的練習，並且注意方法：1、手指要彎曲，以指尖部位觸鍵觸鍵時，除大姆指尖外，其它指尖與鍵面成90度直角後傾少許的基本垂直角度。
觸鍵時，各手指最前端小關節要挺立，形成向外支撐的弧形狀。彈琴時手指要有一定硬度,彈出的音才會結實，有力。而指尖要有硬度，手指小關節就必須挺立；如塌陷，一定鬆軟無力，也就彈不出充實的聲音。
這就是手指小關節要挺立的原因。彈琴時，指尖觸鍵時間越短，琴音的泛音震動延留也越長。一般人彈琴如手指彎曲，指尖反應力會比手指平直更敏捷，觸鍵時間也就能比手指平直更短，這是手指要彎曲的又一原因。
2、高抬指有其必要每個指頭彈每個音之前、之後都要抬高，暫間隔不彈的指頭也要抬高。抬時，手指要保持彎曲。彈琴時手指抬高，指頭才能距琴鍵一定距離，才可產生足夠的慣性力，彈出結實有力的聲音，使聲音有足夠的泛音震動延留。
再者，練琴時手指抬高，還可加大指頭的動作量，增強手指彈奏機能的訓練效果。這就是手指抬高的原因。3、以手的掌關節為發力點要以手指與手掌相交處的掌關節為彈奏的主要發力點。
掌關節要發出足夠的力量必須做到：動作敏捷；動作幅度儘量大；動作用力。4、手指要用力，手腕和小臂要放鬆手腕和小臂這兩處彈琴最易緊張，酸累的部位，要儘量放鬆。
這方面，不少人都遇到一個矛盾：手指用力，手腕和小臂即下意識地隨之用力和緊張；手腕和小臂放鬆，手指也隨而軟弱無力。要盡力協調二者的關係，使前者用力，後者放鬆。
這一課題較難，但必須解決。5、掌、腕、臂一條線，與鍵面基本平行彈音階與琶音，手掌、手腕和小臂要大體成一直線，並與鍵面基本平行。手腕最好略低於手掌，而絕不可高於手掌。
因為，有條規律：手腕略低於手掌，彈出的音就能結實、有力，果粒感強;而手腕高於手掌，彈出的音必輕飄、模糊、缺乏果粒感。當然，有些樂曲中的音階或琶音織體，**表現特別要求輕飄或模糊的效果，手腕只得高於手掌來彈，這是特定情形，另當別論。
有些人彈琴，手腕高出兩邊的手掌和小臂，像個駝峰。還有些人除此另加手指不彎而直伸，像只爬行的烏龜，彈出的音也模糊不清。這些壞毛病都必須糾正。
6、注意你的四五指人的手指中，四、五指最弱，不少人彈琴因
四、五指無力支撐，致手背外端
四、五指處向外下斜塌陷，形成手背內高外低，四、五指彈出的音也因而軟弱模糊。這樣，還往往形成一種惡性迴圈：四、五指無力致手背外端下陷，手背外端下陷，又壓住
四、五指，使之不能充分抬動，而練不出自身力量，致手背外端下陷得不到改變。克服這一惡性迴圈的辦法是，彈奏時嚴格限制住手背外端下陷，甚至在使用
四、五指時，有意識地將手背外端微微提高，給
四、五指以足夠空間充分活動，使其力量慢慢練出。4、5指充分抬動，彈出的音就能清晰、明亮、有力了。7、手型自然，舒服有些人彈琴，手繃得又緊、又僵、又硬，像只鐵爪，大指前半截不向裡彎，而向外逆撇，後半截與手掌緊緊並貼，這種姿勢完全違反生理自然。
有些人彈琴，手鬆垮垮、軟棉棉、像團棉花，都是不對的。彈音階與琶音，手指、手掌，特別是掌關節處都要凸起、挺立，整個手，形成一個自然形態的「架子」、「模子」狀。這個「架子」、「模子」既不能緊繃、僵硬，又不可鬆垮、散軟，而要鬆緊、軟硬適當，呈自然狀態。
8、手臂要自然放鬆彈音階與琶音時，整個手臂要置於自己感到適當、舒適的自然位置。有些人彈琴兩手肘、兩臂緊緊夾著身子。也有些人彈琴兩手肘、兩臂過分外撇和高懸。
這都是壞習慣，應糾正。9、大指做好預備動作彈音階與琶音，右手往上彈或左手往下彈時，兩手大指每彈完一個音後，應即刻向內彎曲收進掌心下。大指收進時，須做到幾點：
鬆弛、自然、不可緊張、生硬；在下個彈奏手指彈奏之時同時收，不可遲後；果斷迅速收，不可遲疑、緩慢；一收到底，不可只收一半；收時，手腕高低不變，手腕不可拱起。為什麼大指要收進呢？因為音階與琶音中要用大指彈的每個琴鍵之間，隔有其它琴鍵，而且互有一定距離大指每彈完一琴鍵後，如收進，其再彈下一琴鍵時，恰到下一琴鍵位置，就能從容彈出。
如不收進，該彈下一琴鍵時，大指尚在原琴鍵處，離下一琴鍵還有一定距離，只能生拐硬跳去彈。大指一次次生拐硬跳去彈必帶起手腕和小臂一下下搖晃拐動，非但樣子難看，彈出的音也是一團團的。對於大指要收進這一重要要求，許多彈琴者都忽視未顧，甚至根本不知。
特別提醒大家要重視。10、手指觸鍵有兩條重要準則1、要儘量集中手指觸鍵那一瞬間的力量；2、要儘量縮短手指觸鍵那一瞬那的時間。為達到後一條，手指下彈時動作要敏捷，彈下後要儘快離鍵抬起(不針對音階與琶音的慢速彈奏)。
很多人都以為，彈琴手指動作中最難、最重要的環節是手頭下彈；其實，下彈後指頭離鍵上抬的環節同等重要，而且，從一定角度說，難度還超過下彈。以上所說手指下彈後要儘快離鍵抬起，不針對音階與琶音的慢速彈奏。因為，慢彈時，手指每彈一鍵，都要在鍵上停頓片刻，方可接彈下一鍵，不可能迅即離鍵抬起。
琶音，就是 將同時發出的和絃各音，按照從低到高或者從高到低的順序，依次（而不是同時）奏出，就是琶音，也叫分解和絃。琶音在鋼琴**中佔有十分重要的地位，對手指能力要求較高，手位要快速移動，手腕協調配合，手指積極主動，琶音練習是靈巧，敏捷，準確，快速感的訓練。
音階把c、d、e、f、g、a、b 等各音中的某一個音作為中心，由它開始由低至高（或由高到
低）按順序排列起來，這個音的序列由於象梯子一樣，逐級向上或向下，所以叫音階。
音階 降A大調 f和聲小調（六度，同向八度）琶音 主和
羅那塞多 彈八度的方法為 1 觸鍵時，手掌 手腕和小臂要大體成一直線，並與鍵盤面基本平行。如手腕和小臂高於手掌，而所彈又是一般音量或弱音量，彈出之音必輕盈 飄浮。2 彈一般音量八度，小臂要保持穩定。整個手要以腕部為軸心上下動作，動作大小視彈奏音量強弱而定，一般音量愈強動作愈大。但進行八度基本練習，特...
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