一些實用的攝影技巧,常用的攝影技巧有哪些

時間 2022-02-14 06:45:04

1樓:不大嘎

給你提供一些日出和日落的攝影技巧吧

一、準備:選合適的地點,合適的時間,使用合適的裝置拍攝日出和日落。 大家都知道太陽東昇西落,並從左向右地穿過天空。

當你事先考慮好想拍出一定效果,例如 你想利用一塊需出地面的岩石作為前景, 但太陽不是正好落到它的後面; 太陽會移到右邊並 可能錯過這塊石頭, 如果你的目的是當陽光灑落投射到這些岩石上時拍攝它, 你必須搶先移 到左邊以便拍到理想的畫面。

二、合適的季節:拍攝日出和日落的最佳季節是春、秋兩季。這兩季比夏天的日出晚,日落 早,對拍攝有利,在春秋雲層較多,可增加拍攝 的效果。

三、雲:雲在拍攝中是自然的反光物體,它能傳播太陽的紅光,從而不斷變化著作品的色彩 與構圖。雲彩也可以作為作拍攝的主要題材。

但要注意觀察當雲遮住落日時出現的情況;光 線會從雲後四處射做一從而使**增加極為動人的效果。 當太陽剛剛升起時, 雲會非常的明 亮,也是非常適合拍攝的。要注意觀察,當太陽逐漸從這個亮邊中間出現時,要抓拍。

四、倒影:拍攝水面倒影會使日出和日落的**增色,平靜的海面或湖面能反映天空中的景 物。呈現出如鏡中一樣的影象,而拂過水麵的微風總是會擾動這種倒影。

在水面上留下條更 加耀眼的光線,並從地平線到畫面的前景之間勾畫出一條光裕。當太陽漸漸下落時,這條光 路會延伸到你的眼前。

五、**:直接對著太陽,**讀數總是不準。這樣會導致畫面上只有太陽,而其餘部分卻 **不足。

有兩種方法能幫你確定合適的**讀數。 一種是先讓太陽處於取景器內的三個不 同的位置上,然後取這三個**讀數的平均值。另一種方法是,直接採用你頭頂上空拍攝時 的**讀數。

拍日出和日落,使用不同的**會產生不同的拍攝效果,因此可選評**讀數 的上下各拍一攝一次(增加一檔和縮小一擋) 。

六、鏡頭:用任何鏡頭都能拍攝日落。但如果太陽本身就是畫面主題,要儘可能的使用長焦 距。

在標準的 35 毫米幅面的畫面上,太陽只是焦距的 1/100:如果是 50 毫米的標準鏡頭, 太陽的大小僅僅是 0.5 毫米,用 200 毫米的鏡頭.太陽的大小為 2 毫米,用 400 毫米鏡頭, 太陽為 4 毫米。一旦太陽開始下落,光線的亮度將明顯下降,很快就需要你使用慢速度,用 手託舉著長焦鏡頭,很不穩定。

因此,當你拍攝太陽時,要準備一付三腳架。

七、光圈;當日落是作品的主題時,你應該更重視控制光圈的大小。用小光圈能使太陽呈現 星星狀的效果,光圈越小,這種效果就越好。

八、眩光:直接拍攝太陽,會在鏡頭內產生臉光,從而使畫面的反差嚴重失調,同時會產生 入射光線被鏡頭表面反射到膠片上而形成光斑線條。 高質量的遮光罩有助於限制眩光, 同時 使用最小光圈可減少這些光斑。

反差失調應絕對避免, 但由於鏡頭表面反射所引起的光斑線 條可作為作品的構圖組成部分。 使用單鏡頭反光相機,會有這種光班效果,但使用其他相 機比較容易出現誤差和毛病。

九、色彩的安排:當太陽在空中漸漸下落時,色溫減低,形成暖色調。早在肉眼看到太陽呈 紅色之前,它已經開始呈深黃色,然後是桔黃色,最後在膠片上呈紅色。

這種效果會使畫面 增色,然而很少會有攝影家,能想起來改變一下實質上是錯誤的色調。對於要拍攝真實場景 的攝影家來說 82a 淺藍色濾鏡能去掉日出和日落**中溫暖熱烈的色調。

十、注意保護你的眼睛:當太陽接近地平線時,透過取景器去觀察,一般來說是安全的。太 陽在空中越高就越亮,這時直接觀察太陽就越危險,尤其是用長距鏡頭觀察更是如此。

為安 全起見可用一段跑光或是衝黑了的膠片(一段 35 毫米長的小膠片就很理想)把它貼在取景 器上,你就能觀察太陽並確定最佳構圖。

後期處理: 1、用色階或者曲線工具調整影象亮度和對比度,使**明快起來。 2、要控制好整個黃面的色調,一般日出和日落的畫面氛圍是偏紅黃的暖色調,在色彩平衡 裡面, 分別對高光和中間色調做偏色處理, 然後色相和飽和度裡面單獨調整紅色和黃色通道, 加強飽和度。

到此, **的氛圍一般就出來了, 同時我們也可以利用可選顏色再做細微調整。

**口訣 豔陽十六陰天八 多雲十一日暮四 陰雲壓頂五點六 雨天落雪同日暮 室內球場二秒足 客廳戲臺快門八

2樓:匿名使用者

45度拍攝技巧 可以有意想不到的攝影效果

常用的攝影技巧有哪些?

3樓:環球青藤

1、拍攝時必須將相機安裝在一個三角架上以防止相機的晃動。儘量的將相機靠近被攝物體,並且注意不要引入不必要的陰影。

2、調焦軌能夠使相機以非常小的增距沿著x和y軸線移動,能夠精確的控制相機的位置和畫面的景深。如果用移動三角支架來達到理想的位置則是非常麻煩的。

3、使用快門線安裝到了三角支架上,如果在按快門的時候不小心,仍然有可能使相機產生晃動,所以為了避免這種情況的發生,我建議你最好還是使用快門線。

4、在拍攝時,當被攝物體的背景為黑色,那麼就能夠使拍攝出來的圖象看起來最清楚。

5、使用一個白色的卡片或是用一張鋁箔包在卡片上,將光線反射在被攝物體上,以照亮物體上的陰影部分。需要注意的是不要讓這張卡片出現在被拍攝範圍內。

4樓:小柿子小櫻桃

回答您好,很高興為你服務

移軸所拍攝的**效果就像是縮微模型一樣,非常特別。移軸鏡頭的作用,本來主要是用來修正以普通廣角鏡拍照時所產生出的透視問題,但後來卻被廣泛利用來創作變化景深聚焦點位置的攝影作品。

②選擇拍攝角度,讓畫面背景更為乾淨,比如以天空為背景、以牆壁為背景等等。

我們絕大多數人的拍攝是以平攝為主,在拍攝同一主體時,如果將手中的鏡頭放低,以低角度的視角去拍攝,拍攝出來的**會更吸引觀眾的注意。

低角度拍攝會帶來別具一格的視角表現,更容易發現低處的風景,在拍攝時也常用天空作為背景,從而簡化拍攝畫面。所以,當發現自己拍攝的**不滿意時,可以嘗試將鏡頭放低來拍攝。

當我們拍攝某個物體時,若是距離拍攝物稍遠,**的畫面構圖就需要考慮三分法、對角線構圖、對稱構圖等等方式,對於不會拍照的人來說有點麻煩,那不妨將鏡頭靠近拍攝物、或使用長焦端來拉近放大拍攝主體,從而更全面地表現拍攝主體的特點,在很大程度上降低了拍攝難度,所以靠近拍攝是很不錯的一個方式。

說到框架構圖,大家可以簡單理解為是將拍攝主體「框」起來,從而突出了拍攝主體,讓**能夠更吸引人。

希望我的回答對你有所幫助,期待你的贊,謝謝。❤️❤️❤️

更多6條

有哪些實用的攝影技巧?

5樓:辣辣

談到攝影技巧這個話題,我想說攝影技巧在攝影中真的非常重要,掌握好一些攝影技巧確實對自己攝影的能力提升有很大幫助,很多新手都會有一種疑問,為什麼同一個景物,同樣一種東西,別人拍的就比我拍的要有感覺,要驚豔的多。

這其實就是攝影技巧的運用。攝影技巧有很多,不能一次交流全面,當然我也是在逐漸的學習,逐漸的進步,學無止境,活到老學到老嘛,只要有一顆熱愛攝影的心就可以有無限的動力去學習。那麼今天就談一談日常生活中,一些實用的也是作為初級攝影學習中應該知道的基本的攝影技巧。

1、拍攝星芒的技巧

有很多**會發現燈光發出絢麗的星芒,拍出星芒其實很簡單,在拍攝的時候使用小光圈就可以了,星芒的大小是與拍攝時使用的光圈大小有關係的,光圈越小,星芒的效果就越明顯,星芒的線條就越長,光圈越大,星芒就越小,線條也就越短。

一般情況下拍攝星芒都是在夜景中,光圈一般設定在f11-f22之間,同上所說根據自己想要的星芒效果來設定光圈,為了畫質更加細膩iso也不要設定太高,100-400就可以,還有星芒的線條也與使用的焦距有關係,廣角越大星芒的效果就越明顯。還有一點就是在拍攝的時候選擇的點光源一定要小而光線強,譬如蠟燭,路燈。注意在拍攝時需要使用三腳架和快門線來保證相機的穩定。

2、不同視角的運用技巧

我們其實很多在拍攝日常生活中一種非常普通的東西時,如果變換一下視角,就會拍出不一樣的效果,能建立自己獨特的視角,才能拍出神奇的效果。試著把視角放的更低一些或者是更高一些拍一張找找感覺。

3、流水的拍攝

有很多拍攝瀑布,海邊的**,流水拍出了像絲絹一樣流動的感覺,非常漂亮,一定要使用腳架和快門線,因為要拍出絲絹般的流水,是需要長時間**的,至少快門速度在十分之一或者更慢,光圈同樣也要使用小光圈,f11-f16最好,iso使用100,這樣能夠保證畫面的細節。

4、星空的拍攝

拍攝星空同樣要使用三腳架和快門線,因為拍攝星空需要更長的**時間,甚至是幾個小時,備好備用電池和電源,鏡頭設定為m檔需要手動進行對焦,將對焦環轉至無窮遠,然後往回轉動大約2-5mm,為什麼要回轉呢,因為在黑夜中就算手動對焦也不能保證對焦準確,回退一點拍攝一張看效果,根據實際情況進行微調,直到調整到位。相機拍攝模式設定為m手動擋,有b門的設定成b門進行手動**,iso設定200-400,**時間長短根據你想要的星空效果,如果想拍攝星軌那至少需要30秒以上的**時間。使用m檔時為了儘量減少相機震動可開啟反光板預升模式進行拍攝。

5、搖拍

搖拍是在拍攝運動中的物體時,讓運動的物體清晰,背景虛化達到動感的感覺。我們需要把相機的拍攝模式設定到快門優先模式上,採用1/30-1/60快門速度,根據被攝物體的運動方向運動而移動鏡頭拍攝,選擇連拍的方式進行拍攝。搖拍的難度還是有的,需要我們在拍攝時多加嘗試,才能拍出成功的**。

6樓:匿名使用者

能夠快速上手且實用的技巧要數小景深的虛化效果了!背景虛化的**層次分明、主題突出,能夠營造出唯美、精緻的大片既視感,很多攝影小夥伴們一定不陌生。

但別以為拿著單發相機,學了幾招拍虛化效果的技巧就以為能拍好這種**,要想應運自如效果出眾,要是光圈那些容易被忽視的知識不懂什麼都白搭!

1.光圈難道是自帶光芒的圈子?

這麼想你一定沒用過單反吧?光圈其實是由鏡頭內若干金屬薄片構成的一個可調節大小的圓孔,我們通過調節這些光圈圓孔的大小來控制到達相機感光元件的光量。

可見光圈並不是自帶光芒的圈子,而是控制光線的圈子,說白了就是我們通過這個光圈圓孔的大小決定讓多少光線可以進入相機。

那相機為什麼會有光圈呢?快門不就是通過控制**時間來決定有多少光線可以進入相機的嗎?

這簡直是個直擊靈魂深處的問題,你對快門理解的很透徹,但相機之所以有光圈,是因為相機成像必須的啊!

我們知道,所有相機都是利用小孔成像的原理,而相機的光圈就相當於帶有小孔的紙板,牆面就相當於感光元件,不同的是相機的這個小孔是可以改變大小的,也就是我們說的調節光圈的大小。

所以說,光圈是相機必不可少的,我們通過調節光圈的大小控制相機的進光量。

2.光圈大小到底對相片有什麼影響?

從相機成像原理和光圈的作用不難推斷出,不同的光圈會對相片畫面的亮度、畫質、景深等存在影響。

玩過單反一定知道,我們所說的光圈大小是用「f/數值」來表示的,「f/」後面的數值越小,代表其光圈越大,數值越大,代表其光圈越小。如f/4的光圈就要比f/8的光圈大。

這個光圈f值有一個計算公式:光圈f值=鏡頭的焦距/鏡頭光圈的直徑,即使數學考七分你也能發現,這些光圈值是以1.4倍的關係變化的。

原來,光圈開大一級,要求通過光的面積增加一倍,因為圓形的面積與直徑的平方值成正比,也就是說光圈面積就與光圈直徑的平方成正比,所以光圈直徑就需要增加根號2倍=1.4倍啦~

在其它設定不變的情況下,光圈越大影象就會越亮,因為光圈越大,單位時間內的**量就越多,影象自然就會越亮,反之亦然。

實際拍攝中你可能也聽過有個最佳光圈的說法,因為在同一款鏡頭的各擋光圈中,總有一擋光圈的畫質呈現是優於其他擋位的,這個最佳光圈一般是鏡頭光圈級數的中間位置,如f/8、f/11等。

所以說,調整光圈的大小一方面是為了調節畫面亮度,另一方面也是為了獲得最佳的成像質量。當然,還有一點就是為了得到虛化背景的藝術效果。

3.怎麼調節光圈拍攝出背景虛化**?

不要打死我,說了半天光圈相關知識,這裡終於提到重點,不過還是得從相機成像原理說起。

在小孔成像過程中,當孔比較小時,物體不同部分反射出的光線會到達牆面的不同部分,而不會在牆面上相互重疊,所以牆面上的像就會比較清晰;而當孔比較大時這些光線就會重疊成像就不清晰了。

也就是說,比孔小的物體或物體上的比孔小的部分是無法被成像的!

對應到相機就是,光圈小時成像比較清晰,反之則不清晰。所以說,要想拍攝背景虛化效果的**,最關鍵的就是光圈要大,也就是f值儘量小,如調到f/2.8、f/4等。

其實,我們常說的背景虛化**專業術語是小景深**,也即拍攝小景深**首先需要大光圈,此外還會受到焦距、攝距等等的影響。

簡單來說,焦距越長,景深越淺,虛化效果越明顯;攝距(拍攝相機與被攝主體間的距離)越近,景深越淺,虛化效果越明顯;被攝主體裡背景越遠,虛化效果也越明顯。

總結來看就是,要想拍出小景深**,也就是背景虛化**,可以採用大光圈,長焦距,近攝距以及讓被攝主體遠離背景。當然,這些要素沒必要同時達到,只要滿足幾點就能產生不錯的虛化效果。

這就是關於光圈的一切細節知識

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你先把相機的光圈設定較大且是光圈優先,如果不是自動的就把光圈調大設定好快門速度,最主要的是把主體放的比較近,背景較遠,越靠近主體較果越好.主體和背景距離越遠效果越好,把焦距調好 主體最清晰的狀態 拍人是不行了,不過拍小東西倒是可以。dc的焦距比單反要短得多,6倍光變仍然遠遠不及 ccd也很小,so ...

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