1樓：匿名使用者
把「歡樂」主題作為整個作品思想發展的終點，盡情地加以頌揚
2樓：匿名使用者
這部交響曲構思巨集偉、氣吞山河，是一部包括生命的起源、生存、鬥爭、發展、壯大至戰勝一切艱難困苦；人類的進化、形成，人類社會的發展、人類社會徹 底解放自身，達到一個平等、自由、博愛、歡樂和神聖的理想世界的壯麗史詩，是達爾文的《物種起源》和馬克思的《資本論》的總和。
全曲共為四個樂章，在作品中，貝多芬為能更明確深刻地表達自己的思想，為了向全人類說話，大膽地打破了交響曲的傳統形式，加入了人聲的合唱，故此作品又稱之為「合唱交響曲」。也是**史上第一部加入合唱的交響曲。
第一樂章：**由弱奏加顫音開始，呈現出一種遙遠、朦朧而又平靜的、原始的遠古景象，但平靜的同時，又使人穩約感到有一種力量的燥動，感到平靜中正孕含著 一種前所未有的生命。緊接著**由弱到強，由平穩、低沉、朦朧、漸漸發展到明朗、剛勁、節奏鮮明和震撼人心。
表現出在遠古時代的自然界，生命從無到有，由 低等到高等，由弱到強，發展壯大起來，不可抗拒。這個過程也包含著人類的形成、生存和發展，與異常險惡的自然界進行頑強的搏鬥，在鬥爭中，人類變得更加強 大。人類的出現是神聖的、必然的，必將成為自然界的主人。
第一樂章的內涵恰似達爾文《物種起源》的濃縮版。
第二樂章：表現人類在戰勝了眾多的艱難困苦之後的蓬勃發展。前進的車輪是不可阻擋的，這是歷史的必然。
人類社會初始階段的蓬勃發展是在戰勝了自然界之後。 而人類社會在自身的發展中又不斷地出現新的矛盾。人類與自身存在的醜惡的東西的鬥爭又變的漸漸突出，這種與自身的鬥爭不同於與自然界的鬥爭，具有更多的復 雜性。
貝多芬堅信人類最終會戰勝自身醜惡的東西。第二樂章是以光明必勝的堅定信念而結束。
第三樂章是表現人們沉浸在哲理性的深思遠慮之中，同時也沉浸在歷史的回顧與總結之中。對為人類的進步、發展、解放而流盡最後一滴血的先輩們報以真誠的追憶 和思念。在這思考與追憶、回顧與總結之中，人們展望未來，互相鼓勵、凝聚著新的力量、準備為迎接新的鬥爭、為全人類得到徹底解放、得到神聖的歡樂和幸福， 而進行最有意義的拼搏。
第三樂章結束前的**已預示著暴風雨般的變革即將到來。
第四樂章一開始**即如火山爆發，顯示出巨大的能量、衝破一切枷鎖，人類經過長時期積聚起來的力量爆發出來了，變革勢如破竹，摧毀一切封建醜惡的東西。變 革為人類社會的進步與發展創造了有利的條件。**緊跟著片斷重複前三個樂章的主題，但都被代表人類渴望自由歡樂的旋律所打破。
似乎在說：不要這些陳舊的東 西，要創新，要前進。經過緊張而充分的準備之後。
終於千呼萬喚地出現了《歡樂頌》主題，象徵著人類經過艱苦奮鬥之後，終於找到了通往自由歡樂的道路。《歡 樂頌》主題首先由低音大提琴奏出，接著漸漸發展擴大到絃樂器和整個樂隊，並且力度和節奏越來越強，形成巨大洪流，勢不可擋，人們在通往自由歡樂的大路上迅 猛前進。《歡樂頌》主題變奏之後，再次出現急風暴雨般的聲響。
但這次引出的是人們發自內心的歌唱。由男中音領唱：「啊！
朋友們，不要唱舊的調子，讓我們暢 快、歡樂地唱起來吧。」於是「歡樂頌」在領唱的帶動下，以合唱的形式加入了演奏的樂隊。歡樂頌歌詞是與貝多芬同時代的德國詩人席勒的詩句，貝多芬採用來表 現了他的理想。
在這兒我們必須瞭解，在《歡樂頌》的基本思想的理解中，貝多芬與席勒的不同，席勒認為歡樂是變成兄弟的前提，而貝多芬則認為自由平等博愛是 歡樂的前提，人們必須努力爭取，才能獲得解放，歡樂不是上帝的贈品，而是靠人們去奮鬥，歡樂屬於解放了的人們自己。
貝多芬第九交響曲的創作背景？
3樓：匿名使用者
貝多芬第九交響曲，標題《合唱》。直到作曲家的暮年，經歷了人生風雨歷練之後，貝多芬才真正下苦功開始創作自己心目中的最高理想。誇張的是，為了保持創作激情和狀態，貝多芬先後搬了四次家。
終於在埋頭一年半之後，在2023年的年底，這部凝聚著貝多芬人生哲理的《第九交響曲》完成了！雖然經歷的時間不算短，但作品的創作還是比較順利的，幾乎是一氣呵成。在很多人看來，這時候可以迎接歡呼和勝利了。
但情況恰恰並非如大多數人所想，因為《第九交響曲》的首演充滿了坎坷。貝多芬的**風格在當時的維也納受到了羅西尼和義大利歌劇的強大沖擊，有些人甚至攻擊貝多芬的**已經過時。
面對這種狀況，貝多芬憂傷受辱，將去倫敦定居，並想在那兒演出《第九交響曲》。這時候維也納聽眾熬不住了，反而又強烈的呼籲《第九交響曲》應該在維也納首演，很多人聯名寫信給作曲家要求他留在維也納，信中充滿了真切的感情。
4樓：小幼稚丶我們
內容：《第九交響曲》一共四個樂章。第一樂章是不太快的略呈莊嚴的快板，d小調，2/4拍子，奏鳴曲形式。
第一主題嚴峻有力，表現了艱苦鬥爭的形象，充滿了巨大的震撼力和悲壯的色彩，這一主題最開始在低沉壓抑的氣氛下由絃樂部分奏出，而後逐漸加強，直至整個樂隊奏出威嚴有力，排山倒海式的全部主題。作曲家一上來就用一種嚴肅、巨集大的氣勢表達出了整部作品的思想源泉。其實這是貝多芬很多作品中反覆表現過的主題——鬥爭，也折射出鬥爭的必然過程——艱辛。
旋律跌宕起伏，時而壓抑、時而悲壯，我們似乎看到的是勇士們不斷衝擊關口，前赴後繼企盼勝利的景象。
緊接著的第二樂章，按照傳統通常應該是慢版，但是貝多芬打破了這一慣例，居然用了極活潑的快板，d小調，3/4拍，而且是龐大的詼諧曲式。整個第二樂章主題明朗振奮，充滿了前進的動力，似乎給正在戰鬥的勇士們以積極的鼓勵，似乎讓人們一下子在陰雲密佈的戰場上看到了和煦的陽光和藍色的天空。同時主旋律中帶有奧地利民間舞曲「連德勒」的特徵，和諧而具有舞蹈性。
但是仔細品味，大家不難發現，到了樂章最後，旋律重新開始急促起來，隱約透露出非常不安的氣氛。
第三樂章倒是慢板樂章了，如歌的柔板，降b大調，4/4拍，不規則的變奏曲式，可見貝多芬有意在編排上作了創新。這個樂章相對前面兩個樂章顯得寧靜、安詳了許多，旋律雖然平緩，但是不失柔美。法國著名作曲家、樂評家柏遼茲評價此樂章是「偉大的樂章」。
第三樂章共兩個主題，其中第一主題充滿了靜觀的沉思，具有強烈的抒情性和哲理性。在前兩個樂章表現出激烈的戰鬥場面之後，第三樂章似乎是大戰中短暫的平息。
第四樂章是整部作品的精髓，急板，d大調，4/4拍。通常劃分為兩個部分 ——序奏以及人聲。在一些唱片中，第四樂章單獨佔據一個軌道，也有一些唱片把序奏部分和人聲獨唱、重唱、合唱部分分為兩軌，但其實上兩者都屬於第四樂章這個整體。
其中的人聲部分所演唱的也就正是德國詩人席勒的詩作《歡樂頌》！但在人聲部分上臺之前，**經歷了長時間的器樂部分演奏的痛苦經歷，含有對前三個樂章的回憶。這個序奏部分是堅強剛毅，驚心動魄的。
接著木管徐徐的引出了「歡樂頌」的主題，好像一縷陽光突破濃密的雲層灑向大地，整個歡樂的主題漸漸拉開序幕，貝多芬真正的理想王國就在眼前！
創作過程：
經過了一系列的鋪墊，人聲部分終於浮上水面，開始了《歡樂頌》的吟唱！前面就說到過，這首詩作是作曲家一生的鐘愛。所以在《第九交響曲》創作的最後關頭，貝多芬甚至還不捨得過早的就把歌唱《歡樂頌》的部分放到自己的作品中。
他並不願意把《第九交響曲》作為自己在交響樂領域的封筆之作，作為自己最高理想的體現，當時他還在計劃著《第十交響曲》甚至《第十一》、《第十二》。但最後樂聖還是妥協了。或許是宿命、或許是巧合，《第九交響曲》成了貝多芬最後一部交響曲，最終成為了他作曲生涯的巔峰。
伴隨著激情澎湃的唱詞和急速雄壯的旋律，《歡樂頌》唱出了人們對自由、平等、博愛精神的熱望。當然貝多芬並沒有照搬席勒的原詩，而是以自己獨到的理念，配合**的需要做了一定的刪節和修改。在激動人心的歌詞和貝多芬超人般旋律的相互烘托下，在四個不同聲部人聲的獨唱、重唱以及大合唱團的合唱下，《歡樂頌》得到了昇華，欣賞的人們得到的是無與倫比的奮進力量和精神支柱。
樂章的最後，這種氣氛被表現到了極致，整部作品在無比光明、無比輝煌的情景下結束。
創作背景：
《第九交響曲》又稱《合唱交響曲》，d小調。這部交響曲是貝多芬創作的巔峰，集中體現了貝多芬的生命意志和藝術理想。健康狀況的痛苦、家庭情況和感情上糾葛，使貝多芬的創作進入了一個沉思、內省、凝練的階段，是比他的「英雄」、「命運」更高層次、更理想化的階段，這時的貝多芬把**結構放在了第二位，找到了更符合自己**理想的形式，使他晚期的**超越了從前所有**，在人類想象力所能觸及的最高領域翱翔。
《第九交響曲》不僅僅第一次在交響曲中加入了合唱，而它巨集偉的構思和開浪漫主義先河的表現手法，也具有劃時代的意義。所以瓦格納在談到《第九交響曲》時說：「今天我們站在它面前，就像站在全人類藝術史上一個嶄新時期的里程碑面前一樣，因為它帶來了任何時代、任何民族的藝術連它的影子也沒有顯示過的現象。
」第九交響曲末樂章合唱部分是引用了德國人詩人席勒的《歡樂頌》。青年時期的貝多芬在波恩就曾想過為《歡樂頌》的8節詩全部譜曲。他在1789和2023年，都曾為《歡樂頌》起過稿。
貝多芬在2023年用德國詩人畢爾格的詩作曲的歌曲《同情互愛》，其曲調與第九交響曲末樂章的《歡樂頌》主題骨架上有近似之處，可以說是《歡樂頌》主題的前身。
2023年，貝多芬在《合唱幻想曲》中再一次用這個曲調作為主題，唱的是庫夫納的詩。《合唱幻想曲》的合唱部分，是為寫作《第九交響曲》的一次嘗試，後來貝多芬說過，「《第九交響曲》的終曲是按照《合唱幻想曲》的格調寫的，但規模卻比前者大很多」。由此可見，貝多芬想為《歡樂頌》譜曲的意圖，從2023年就開始了，經過了30年的努力，最終才在《第九交響曲》中完成。
儘管在前三個樂章已經埋下了伏筆，每一樂章的**素材都在暗示、隱現、趨向它的到來，但是在從來沒有加入人聲的交響曲中，合唱部分何時引進以及如何引進，還是讓貝多芬煞費苦心。貝多芬經過無數次的反覆推敲，最終寫下了定稿。在第四樂章的引子中，暴風驟雨般的急板，引出了低音絃樂的宣敘調，然後依次重溫了前三個樂章的主題，但每次都被宣敘調打斷，它就好像是在說：
不要再重彈舊調，要另創新聲。這時《歡樂頌》的合唱主題才「千呼萬喚始出來」，先由低音絃樂奏出，然後由絃樂接應，最後擴大到整個樂隊。緊接著，又是一段急板，但這次的宣敘調，由男中音代替了低音絃樂，他唱到：
「啊，朋友們，別再唱這些調子了，讓我們愉快地、充滿歡樂地歌唱吧。」於是《歡樂頌》的合唱一領眾唱。這樣的表現手法，確實是神來之筆，無怪瓦格納要說：
「低**器上強有力的宣敘調，幾乎超出了純**的極限，它挺身而起，好像是在催促別人出頭露面，我們的大師用這樣奇妙的方式來為絕對必要的人聲和歌詞開路，不能不使人歎服。」
貝多芬交響曲的全部名稱，貝多芬九大交響曲的名字
拔拔 disc 1 track 1 4 貝多芬 c大調第一交響曲，作品21號 track 5 8 貝多芬 降b大調第四交響曲，作品60號 disc 2 track 1 4 貝多芬 大調第二交響曲，作品36號 track 5 8 貝多芬 f大調第八交響曲，作品93號 disc 3 track 1 4 ...
貝多芬的命運交響曲，貝多芬創作命運交響曲的故事
貝多芬開始構思並動筆寫 c小調第五交響曲 是在1804年，那時，他的耳聾已經完全失去了 的希望，他熱戀的情人朱麗葉琪察爾迪伯爵小姐因為門第原因離開了他。一連串的遭遇讓貝多芬備受打擊，但這位堅強的 巨人並不想就此認命，他想要向命運 向大家證明，即使自己耳朵聾了，也照樣可以進行 的創作。貝多芬為他的第五...
貝多芬的命運交響曲聽後感，貝多芬《命運交響曲》聽後感
秋之風的女孩 我的思緒此際飄回到與它第一次邂逅的那段時光 那時，無意間的一次偶然，開啟收音機，這一段滿是激情的流暢樂章便是那樣走進了我的生命，而我卻正值年幼，心智尚沒成熟，不能完全感受它背後的種種含蘊，它唯一給我的認識是 它是貝多芬一生中所創作的樂曲裡最負盛名的 命運交響曲 後來，隨著年齡的漸長，閱...