1樓：山高水長
油畫是從外國引進的，是用油畫筆、刀具、油彩顏料畫在布上的。國畫是中國獨特的，是用毛筆、水墨、顏料，畫在宣紙上的，古代有畫在絹上的。只有中國畫是畫在宣紙上的，簡稱國畫。
還有主要區別是：國畫都有題詞，也叫題款，款後或空白處有款章，款章分為閒章和名章，名章為作者的姓章、名章、姓名章和字號章，除此以外的章都叫閒章。閒章的內容十分廣泛，且意趣盎然，書畫家或自擬詞句，或擷取格言、警句於閒章，以示對人生和藝術的感悟。
而油畫是沒有這些的。還有一個主要區別是，國畫中的白色都是採用留白的手法，就是宣紙本身的顏色，是作畫時留出來的。而油畫中的白色是用白色油彩塗上去的。
2樓：炙守可熱
油畫有筆墨啊 這雜問的啊 這是. 區別是油畫有油畫顏料的特性 以寫實為主 以圍繞光和本體去表現
國畫畫的是以虛實關係為主要.表現 你這問法沒法解釋 問的不對
只能說表現方式不同 兩種不能以一種技法來衡量不同.怎麼說啊. 不同的材料就會產生不同的使用方法 不同的理念 闡述的方向和結果就會不同。/
3樓：
油畫是用油畫色，國畫是用宣紙，毛筆，墨，講究濃淡乾溼，。。。
4樓：匿名使用者
無論是畫何種畫 其宗旨是一致的——為了美 ，對吧 那麼畫油畫可以用到國畫技法 同樣畫國畫也可用到油畫技法 藝術是相通的 沒有規則 只有看你怎麼用 如何用 ~~~
水墨畫和油畫的區別
5樓：枚又夏橋樂
蠟筆畫多是小孩子塗鴉之用，常用於兒童畫和漫畫中，比較常見，一般都有接觸，造價便宜。
水彩畫和油畫屬於西洋畫，**於西方國家，水彩是彩色的，用色豔麗，是一種定義明確的重要繪畫門類，水彩畫的介質是水，畫面給人的感覺酣暢淋漓，水彩技法基於素描技法，強調透視、結構、光影關係，體現了西方的理性主義、科學主義精神。
油畫的介質是油（調色油和亞麻油），一般畫在布（亞麻布、油畫布）油畫最早起源於歐洲，大約15世紀時由荷蘭人發明的，用亞麻子油調和顏料，在經過處理的布或板上作畫，因為油畫顏料幹後不變色，多種顏色調和不會變得骯髒，畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。油畫顏料不透明，覆蓋力強，所以繪畫時可以由深到淺，逐層覆蓋，使繪畫產生立體感。油畫適合創作大型、史詩般的鉅作。
成為西方繪...蠟筆畫多是小孩子塗鴉之用，常用於兒童畫和漫畫中，比較常見，一般都有接觸，造價便宜。
水彩畫和油畫屬於西洋畫，**於西方國家，水彩是彩色的，用色豔麗，是一種定義明確的重要繪畫門類，水彩畫的介質是水，畫面給人的感覺酣暢淋漓，水彩技法基於素描技法，強調透視、結構、光影關係，體現了西方的理性主義、科學主義精神。
油畫的介質是油（調色油和亞麻油），一般畫在布（亞麻布、油畫布）油畫最早起源於歐洲，大約15世紀時由荷蘭人發明的，用亞麻子油調和顏料，在經過處理的布或板上作畫，因為油畫顏料幹後不變色，多種顏色調和不會變得骯髒，畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。油畫顏料不透明，覆蓋力強，所以繪畫時可以由深到淺，逐層覆蓋，使繪畫產生立體感。油畫適合創作大型、史詩般的鉅作。
成為西方繪畫史中的主體繪畫方式，現在存世的西方繪畫作品主要是油畫作品。絕大部分壁畫作品也是用油畫顏料和創作方式製作的。19世紀後期，由於科技發展，許多新材料應用於油畫領域，如丙烯顏料，油漆等。
油畫是以易於油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進行製作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為押發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面乾燥後，能長期保持光澤。
油畫是西洋畫的主要畫種。造價相對高。
水墨畫屬於中國畫，界定不甚明確，只要是僅以水、墨二色完成而不設色的國畫都算，不過從一般理解上來說，技法上偏重於小寫意、大寫意，而且被稱為水墨畫的都是層次比較低的。
由於分屬東西方繪畫，差別相當巨大，水彩是彩色的，用色豔麗，油畫的畫面效果更是千變萬化的，水墨畫是黑白的，，水墨畫強調對筆的運用即筆法，以及水墨的運用，意境神韻，體現東方的浪漫主義情懷
6樓：在倩考孟
油畫，顧名思義，是以用快乾性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行製作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面乾燥後，能長期保持光澤。
憑藉顏料的遮蓋力和透明效能較充分地表現描繪物件，色彩豐富，立體質感強。油畫是西洋畫的主要畫種之一。而水墨畫屬中國畫的一種。
指純用水墨所作之畫。基本要素有三：單純性、象徵性、自然性。
相傳始於唐代，成於五代，盛於宋元，明清及近代以來續有發展。以筆法為主導，充分發揮墨法的功能。「墨即是色」，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，「墨分五彩」，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。
北宋沈括《圖畫歌》雲：「江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。」就是說的水墨畫。
唐宋人畫山水多溼筆，出現「水暈墨章」之效，元人始用幹筆，墨色更多變化，有「如兼五彩」的藝術效果。唐代王維對畫體提出「水墨為上」，後人宗之。長期以來水墨畫在中國繪畫史上佔著重要地位。
用中國特製的煙墨構成的「水墨畫」成為中國畫特有的一個畫種。墨可分作墨、淡墨、濃墨、極淡墨和焦墨五墨，即焦墨（原墨）一濃墨一重墨一淡墨一清墨五層次。墨是寒色，由五墨構成的畫應該有寒感，它的調子應該是灰暗的。
但又為何好的「水墨畫」會使人有溫感而不感覺它的調子灰暗呢？這是因為好畫善於利用白地（空白）來與黑的寒色相對比、相調和，因而使人有介於寒熱之間的溫感。而且，好的煙墨並不是暗墨。
凡光滑受光而反射強者都叫做明物，好墨的黑光澤如漆，故可叫做明黑，因而是不會讓人有灰暗感的。水墨畫：在中國畫中，以中國畫特有的材料之一，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、幹墨、溼墨、焦墨等，畫出不同濃淡（黑、白、灰）層次。
別有一番韻味稱為「墨韻」。而形成水墨為主的一種繪畫形式。
7樓：匿名使用者
油畫與水墨畫的不同，主要表現在以下的幾個方面：
第一個方面，從外觀方面來看有如下不同。
1，繪畫用的材料不同，油畫用的是油彩，原始用的是蛋清加一些礦物資原料，中國的水墨畫，也就是中國的水墨畫，用的是墨加水。
2，所用的材料也有不同，油畫的畫筆與水墨畫的畫筆不同，中國的水墨畫一般是畫在宣紙上，油畫會畫在油畫布上，木板上等等。
第二個方面，從藝術的表現形式來看也有不同。
1，油畫注重的是點、線、面，注意的是透視，光線與構圖，注重寫實。中國的水墨畫注重的是線條、濃淡，深淺等等。所以油畫多是色彩非常鮮豔的，水墨畫往往揮灑自如。
2，油畫的注重寫實，水墨畫注重意境，兩者在藝術的追求層面不同。油畫的細節比較注重，水墨畫在細節處，往往用春秋筆法。油畫講的是畫的真實，畫面充實。
水墨畫講的是畫的一種心態，一種感情，講究虛實結合。
3，油畫講形似，中國講神似。同樣是畫一個動物，油畫一定要畫得非常寫實，但是水墨畫水墨，往往三兩點勾畫就能表現出來。油畫追求的是外形很像，水墨畫水墨追求的是感覺很像。
第三個方面，從發展歷史與看。
1，油畫起源於希臘文明，在希臘神話中，人神一體，所以西方油畫認為完美的人體就是神體，所以油畫注重解剖，人體結構，比例，寫實而生動。所以油畫多畫人體。
2，中國水墨起源於中國的文字，流傳於士大夫之間，追求的是對內心深處嚮往的一種描繪，特別是佛禪思想在中國興起後，對繪畫影響很大，往往寄情于山水之間，所以水墨多畫山水。
3，油畫與水墨畫有過多次的衝突與結果，最早在明朝西方的油畫就傳入到中國，但是並不為士大夫，文人所接受。清朝時油畫對水墨畫影響深遠，然而依然不能成為主流繪畫，是因為當時的士大夫，認為油畫為畫匠所為，並不能夠表達更深層的個性與意境。到了近代，特別是改革開放後，由於傳統中國繪畫不興，所以油畫一度被認為是高雅的藝術，多次與
水墨畫結合。現在有用油畫的筆法畫水墨畫的風格。油畫裡也融入了很多水墨畫水墨的元素，這是兩種藝術的一種結果。
8樓：紅粉娃娃
國畫是五四時期針對外國貨物、文化、繪畫而提出的，比如：洋畫、國畫等。
其實，在當時以及之後，文化界曾提出「國畫」這一稱呼並不準確，就此曾有「筆墨之爭」。
針對水墨畫，外國也有，但是，並不是用中國傳統的筆墨技法，而是用一些特殊的技法來表現水與墨色的奇特變化。
因此，有學者提出：水墨畫應包括中國的「國畫」（該學者稱之為「中國水墨技法」）和西方水墨技法，並在兩個分類下細分出了傳統技法和現代技法。
我覺得這樣劃分很有道理。你看呢？
9樓：蔚貝勒
他們回答的都不在點兒上。
國畫和水墨畫的區別，在於對名稱定位的出發點不同。
國畫，是 中國畫的 簡稱。 顧名思義 中國的畫，就叫國畫。是從地域歸屬來界定的。
水墨畫， 凡是繪畫所用主要材料為水和墨的，就可稱為水墨畫。這是從繪畫材料來界定的。
而且國畫限定了一種技法，只有符合國畫技法的，才稱為國畫。 而水墨畫，只要畫的主元素是用水和墨繪製，就可以稱為水墨畫。
10樓：樸道齋主
國畫按工細程度分工筆和寫意。其中寫意國畫又可以分設色的（如果是山水畫就叫淺絳山水）；和不設色的，不設色的就是水墨。這是狹義的水墨畫。一般情況下水墨畫是指這個。
因為中國畫的主流是中國文人畫，而不設色的水墨畫又是文人所推崇的比較高雅的形式，雖然文人畫也有設色的，但一般都設非常淡雅的顏色。所以人們有時也把水墨畫等同於文人畫，也就是說水墨畫有時也包括設淡色的文人畫。
11樓：劉也齊
國畫即是水墨畫，國畫的全稱是中國畫，中國畫是以水、墨等基本的介質完成的，是有別於油畫、水彩、水粉等西洋畫的製作介質而言的。
12樓：匿名使用者
水墨畫:水墨畫——樸素抽象，富於暗示的畫風。水墨畫也叫單色畫，是用墨的線條來表現的「素描」和根據墨的濃淡層次表現出物體的量感和空間。
版畫:(1)為了版畫作品的創作,美術家利用石,木,金屬,絹等材質,參與制版,使自己的心中意像,藉版材轉印於畫面上.
(2)美術家自己親手,或在其監督下,自其原版直接印製的作品.
(3)在完成的版畫作品上,美術家負有簽名的責任,通常用鉛筆將限定張數(edittion number)寫於左下角,右下角簽上自己姓名和製作年代日期等.
古典油畫技法，油畫古典罩染技法的步驟。
就用三合一油就行了。要求高點就用調色油和松節油就行了。第一層用松節油，二內層開始容增加調色油的比例。每層乾透後用4 1的鬆解油加調色油整體刷遍畫面，在畫新層。注意油膜狀態，需要長期練習，才能把握好油膜狀態，不能厚，不能薄，不能吸油不能擠油，不能無光亮，不能太亮。在高要求就得在不同的乾性油中找到合適自...
古典油畫的罩染技法，什麼是油畫罩染技法？
查鴻羽 油畫罩染技法來 基本步驟是一自 先用素描方式把人物或靜物繪製出來 這個時候是黑白的,也可以是棕色的,基本上是單色,等幹了這個底色之後 二 用調色油和打馬油混合大概1比2的樣子調和,繪製時候用少量的顏料調多點油 一遍一遍罩染,罩染時候要注意 罩染時候先罩一遍對比色,這樣比較厚重.基本上的技法就...
影響中國畫和油畫的創作因素，中國畫和油畫的區別
夏天的那片夜空 顏料本身上 油畫是油性顏料，用油調色，國畫用墨，或國畫顏料 包括礦物顏料和植物顏料 畫質上 油畫畫在亞麻布等布料上，國畫用的是宣紙畫的風格上 油畫顏色多次覆蓋，普遍較厚，有抽象，具象和印象 國畫有的有留白，有的有題字，講究意境，大多不寫實。裝裱方面 油畫有框，沒有玻璃鏡片 國畫有的是...